
泛亞交響樂團亦跟過往樂季一樣,分別於屯門及荃灣各演一場。筆者選擇了第一場,除了因為於我最喜愛的屯門大會堂演奏廳演出,更因為第一場由馮嘉興擔任客席指揮──過往多年來已欣賞過馮嘉興演奏小號,但聽他指揮還只是第一次。

美國鋼琴家艾斯與香港管弦樂團合作演繹貝多芬的《第三鋼琴協奏曲》。音樂會指揮萊因哈特帶領樂團呈獻一場精彩無比的演出,她精確的落點,令樂團的整體合作非常整齊、乾淨、而且尖銳。

宓多里今次來港首場演出,前一天卻遇上世紀大火災。她在正式演出前獨奏巴赫《C大調無伴奏小提琴奏鳴曲》的〈最緩板〉,以她最平靜聖潔無瑕的琴音,為亡者傷者及家屬,送上最深切慰問。

上海崑劇團到港連演三齣劇目,表現相當亮眼。今次的幾部劇的生、旦,筆者過去已曾多次在港欣賞過他們挑大樑。事隔幾年,他們亦開始步入表演的成熟期。

男中音阿佩爾再返香港演出,為觀眾獻唱多首冷門德國藝術歌曲。他圓潤的演唱風格與對細節的把控,令聽眾陶醉。

今次音樂會的安排,其他單篇的管弦樂作品卻梅花間竹地將不同的小提琴作品分隔,仿如欣賞一張精選唱片一樣。

柏鵬擔任指揮與小交樂團攜手合作,為觀眾帶來兩場精彩的合演。首場音樂會的主打曲──德伏扎克《大提琴協奏曲》與作曲家的預設風格出現差距,稍為可惜;而11月8日的場次,指揮與樂團的表相當不俗。

兩位國際樂壇的新貴首次公開合作,整體效果令人滿意。但沈靖韜整晚從容的思維與氣場,演奏不同作品都有很好的表現,一洗筆者過往對他的觀感。而陳蒨瑩在選曲上,日後可能要細心調節一下了。

作為整個音樂會壓軸的《火鳥》組曲,指揮維格斯整體的處理,個人認為較輕手。團員在不同聲部的演出,相較細緻、精巧,與過往其他演繹這首樂曲的深沉與尖銳的對比張力,有些距離。

兩個不同單位的新作,雖說是崑劇,但演繹的本體卻相距甚遠。一方力保傳統風格,而另一方卻不吝嗇地加入現代元素。

城市室樂團在馬狄洛辛的帶領下,無論是樂團自己的表現,或與道格拉斯的合作,可以說是完全「無得輸」。

筆者幾年前欣賞過李維斯(Paul Lewis)的獨奏會,對於其演奏舒伯特的作品佩服得五體投地;今次他演奏古典時期的樂曲,更是十分期待。

法國指揮羅菲帶領香港小交響樂團,與法國小提琴家蘇姆攜手為觀眾帶來超水準的演出。當晚小交與蘇姆及羅菲的演繹精彩動人,足以為布魯赫的《第一小提琴協奏曲》寫下新的一頁。

德國著名小提琴家法蘭.齊默曼到港,與港樂首席客席指揮余隆攜手合演。他們為觀眾帶來一場艾爾加作品專場的音樂之夜,而樂團在《B小調小提琴協奏曲》的表現出彩,無論在色彩、音量層次、甚至對作品風格而言,都屬上佳的水平。

《大狀王》第三度公演,相對於過往劇力萬鈞之勢,今次更加令人感到黯然傷感,體驗到生命之間的瓜葛糾纏。

比格米尼的指揮及樂團的演繹與技巧方面,跟經驗豐富的職業樂團無異。克里洛夫的獨奏,很多時候在節奏上難以估計,但在指揮帶領下,樂團把已開始愈奏愈不依拍子的小提琴獨奏,以樂團的群眾壓力,強逼其歸位。

阿姆斯特丹小交響樂團與大提琴新星蘇坦尼聯手演出,在曲目的安排上,冷門與熱門樂曲共冶一爐。音樂會的焦點,為蘇坦尼演奏海頓的《C大調大提琴協奏曲》,他的演繹,音色與歌唱性的確美不勝收,樂句的表現,在弓法力量的運用,在呼吸上亦非常高明。

日本京都祇園花街的藝團到港演出,藝子與舞子兩晚的演出皆展現靈巧的舞姿與流暢的身段,壓軸節目的三味線四重奏更是完美。筆者與藝子這個相隔13年的一期一會,非常值得。

奧林斯基再度訪港的比爾斯飛躍演奏音樂節揭幕演出,無可挑剔:獨特的聲音,加上看到他像是經過嚴格舞台訓練的身段演繹,完全好比一個受過崑劇訓練的小生。

美國國家青年交響樂團在諾斯達帶領下,完成數首難度較高的曲目,包括孟德爾遜的《E小調小提琴協奏曲》與拉赫曼尼諾夫的《第二交響曲》。他們的表演雖有失誤,但對全體不超過19歲的少年而言,整體的演出算是中規中矩以上的水準。

卡華高斯與阿波羅樂團呈獻全巴赫協奏曲音樂會,以小型陣容的樂團帶來專業動聽的巴赫曲目。卡華高斯與樂團合作無間,演繹出典雅樸實的巴羅克風格及端正嚴肅的巴赫音樂。

梵志登與德國小提琴家赫德里希在香港管弦樂團最後一個樂季,為觀眾帶來數首貝多芬熱門曲目。在梵志登的指揮下,整個樂團對樂曲詮釋與情感都無從挑剔,而下半場的貝多芬《第七交響曲》更是筆者多年來聽過,最觸動心靈的第二樂章。

整體管弦樂團的技巧而言,當晚的演出毫無疑問是自然而完美、動人心弦。

赫姆森當晚掌握色彩的微妙變化,絕對不是筆者按他過往演繹傳統德奧作品的風格,所能夠想像。嚴格來說,這亦可以說是他對於運用整部鋼琴,能夠了解到每個鍵、甚至是每個腳踏板,經由他變化莫測的觸鍵,所能夠產生的音量與音色效果的一種技巧極緻。

藝發局這場音樂會,在節目安排上,可以說差不多全部都不是最傳統的作品,曲目都是這100年來的「新作」;亦不是最熱門的樂曲,風格取向令人非常意外!

三位鋼琴家羅乃新、吳美樂和黃家正,聯手呈獻莫札特三首中期鋼琴協奏曲(K. 459, K. 466, K. 467)。黃家正除獨奏外,更指揮Atlas Ensemble 室樂團,展現莫札特經典的獨特魅力,三位獨奏家風格各異,精彩演繹,樂團表現亦令人驚艷。

這次鮑羅丁四重奏與鋼琴家皮薩列夫的演出,給筆者的整體感覺,大概就是比起29年前的組合更加完美。團員們展現非常高的音樂韻味,這些味道,其實亦在年輕一代的樂手中,漸漸消失。

鋼琴三重奏比弦樂四重奏較為容易欣賞,因為前者獨立性較高,但後者單單是和聲與合作的平衡,已是非常複雜困難。

香港管弦樂團「哥提耶‧卡普桑的蕭斯達高維契」音樂會中,指揮孔茲與港樂樂師、大提琴家卡普桑的合作出色。孔茲分析能力強,臨場應變敏銳,讓樂師靈活發揮能力。

國家大劇院管弦樂團首度訪港,而他們整體的演奏水平,更是超乎了過往在電視中所感受。期待再次聽到他們的演出!