對於兒童舞台節目，筆者甚少專程去欣賞，可能童心已過，又可能其他節目也已經多到差不多應付不來了。小朋友的演出，就等小朋友長大一點時再看吧。今屆國際綜藝合家歡的其中一項舞台演出，就是葉氏兒童合唱團四年前世界首演、載譽歸來重演的《愛麗絲夢遊仙境》之《鏡中奇遇再敘新篇》（Alice in Wonderland – Reimagined through the Looking Glass）。
幾年前聽聞這個演出相當轟動，但沒有去欣賞，大概這個童話故事在筆者來說，小孩時候聽到已覺得非常恐怖：夢到自己會跌落不知哪裏（大概所有人一生都曾經夢過）、會遇到怪生物、又不知何時變得很「細粒」、見到巨獸……所以，其實也想訪問一下現代的小朋友們，會覺得這個故事可愛還是恐怖呢？
筆者很早前就選了兩場演出之中的第二天下午場。但演出的第一天，本年第一個九號颱風「紅霞」於傍晚開始直路掠過香港，主辦機構及演出團體幸而能在掛八號前完成演出。但假如筆者早前選了第一場，其實在預備防風措施後已趕不及到達音樂廳了。幾個鐘頭內颱風由一號升到九號，翌日下午場能否順利舉行也成疑。終於，第二天中午趕及改掛三號風球，所有單位即是準備就緒，將演出順延一個小時，開場Good Show！
演出者眾多 道具服裝華麗
這齣英文的兒童歌劇（是歌劇，不是音樂劇，場刊表明是An Opera in Two Acts），整個陣容比想像中更鼎盛，可以說是一個大製作也不過份。單單是台前的參與演出者都已經差不多過百人，舞台上的道具及服裝亦相當華麗。在運用現代科技上，視覺的效果銜接得相當完美。
對於這套由華田朗尼（Pierangelo Valtinoni）作曲、馬頓（Paolo Madron）填詞、並由歌頓（Benjamin Gordon）翻譯成我們所聽到的英語版本，作品本身好像不太困難，可是，主角所演唱的旋律音域範圍卻非常廣闊，但歌曲線條卻經常遊走於無調性、甚至像宣敘調（Recitative）一樣的不明朗方向，演唱者在這種情況下，聲線的運用是否穩定就顯得非常重要。
香港小交響樂團的成員，在指揮梁書銘帶領下，從揚聲器播放出來的伴奏演出，音量經過放大後，依然聽不出樂師們在技巧上有任何差池，整齊而相對沒有喧賓奪主的層次，在襯托演唱者方面非常成功。
邱芷芊聲音掌握完美
擔任演出的聲樂家，均為活躍於歌劇舞台的本地盛年一輩的著名音樂家。飾演主角愛麗絲的女高音邱芷芊，這是筆者首次欣賞她的現場演出。邱芷芊演繹這個夢女孩，不用太多肢體語言，在專注於演唱方面，除了開始初期有少許沙啞未夠熱身外，整場演出中她的曝光率之高，基本上差不多是由頭帶到尾，聲音的掌握可謂極之完美漂亮、嗓音非常甜美清脆。而在輔以現場鏡頭攝製她角色中變大變小的段落、又或者是掉下洞穴後，以及在走出台前，投影與她自己的位置及動作配合，可說是天衣無縫。
男低音黃日珩反串演出公爵夫人，聲樂技巧的要求，卻要比其他的角色為高。黃日珩掌握扎實的低音區，當然是他的專長，但在公爵夫人這個搞怪角色上，旋律頻密穿插於低音、高音及假聲之間，以及非常頻密出現的突然重音、又再迅速回落的樂句方面，他反應快速而精準的表現，實在令人驚嘆！而且，他在表現中年女人的姿勢與步伐，型態非常輕鬆，有趣而自然，絕無醜化角色之嫌，與平日看到他在歌劇中演唱男低音角色的雄糾糾氣派，簡直天淵之別。他當日的演出技與藝都極之精湛。而他在蘑菇園一幕，分飾的毛毛蟲，整體上就是純粹回歸本色的演出，當然較為輕而易舉。
在同一幕出現的三個怪男──飾演瘋帽子先生的陳永、三月兔梁路安、及貪睡鼠錢深銘，三人更有三重唱的演出，幾位都是極具水平的資深聲樂家，合作上極和諧，音色亦非常悅耳。當然，以聲線來說，經由儀器播放後，陳永鏗鏘嘹亮的聲音更為突出，在三人完美的合作下，給觀眾的印象更深。
另一本港歌劇圈的重量級人物，女高音葉葆菁，則在演出的較後期出現。她飾演的紅心皇后，帶着較為中性的粗曠音色，整體的表現亦要較為剛強，她無論在演唱或形態上，表現出的豪氣霸氣惡氣，都相當突出，技巧表現當然亦相當完美。
目不暇給的畫面
作為葉氏兒童合唱團進軍國際的大製作，當然怎少得幾十年來經由葉氏音樂中心栽培出來的不同年齡層的演唱者。在這部大製作上，最令筆者感到動容的演唱，莫過於由葉氏女聲合唱團在幕後（聲音來自音樂廳側樓座）和唱的段落。葉氏女聲合唱團的演唱極致和諧，醇美而純淨的氛圍，雖在簡單的歌曲中擔當，但實在超出可要求的水平。演出中期部分，有由現今成員或專業校友擔演個別組合的重要環節。
在塑造大堆頭人群的場面上，甚至有年紀更小至幼稚園學生的學員，他們均來自葉氏兒童合唱團及葉氏兒童音樂劇團。即使部分演出者不必演唱，但在台上紀律極高，非常懂得看着較年長的演員表演而作出相應的合作，襯托着環境。扮演小花、甲蟲仔蜜蜂仔、各種不同生物或非生物的小朋友亦相當「專業」，更有表現側翻的體操環節，令舞台上製造一個目不暇給的畫面。
當中戲份較多的趣怪孖寶Dee、Dum，第二天日場中，場刊誤將Dee、Dum都寫作均由林炳熙飾演（一個人怎能同一時間在同一維度以兩個個體出現？）。幾經查證，飾演Dee的應為吳宗熹。當然，面對兩位身形和高度完全不一樣的年輕演員，實在不知道誰是Dee誰是Dum，但兩位合作默契還相當不錯，在舞台上亦非常自然而揮灑自如。在聲音運用方面，其中一位還未能完全掌握在舞台上應該達至的共鳴聲，所以氣息稍為薄弱，這方面可以再慢慢改善。兩人的搞笑氛圍也到點。
另外兩位年紀更輕的小演員，穿着較笨重的戲服的魚侍從林婉珞、及青蛙侍從馮筱莛，兩位小朋友的演出非常可愛。其實作為主題「鏡中奇遇」，演出一開始愛麗絲在鏡中照見多個自己，當時已有眾多女團員分飾她的鏡像。
而作為故事開端時出現的匆忙、失失魂魂、經常遲到的白兔先生，由鄧羽千飾演。她在舞台的表現沒有太多問題，可是，困擾年輕演員的運用聲線的技巧，亦出現在她的身上。雖說當日場內的收音及播放效果極佳，但作為演員，以聲線吸引觀眾、特別是觸及後排及樓上觀眾的感染力，卻可以為個人演出增添相當大的優勢。這方面，鄧羽千亦可以慢慢鑽研。
而在完場前，飾演她的「正常版」、一隻小尺寸的小白兔先生的洪弈棋小朋友，沒有唱歌、沒有念台詞，就那麼氣宇軒昂的走在台前，為故事作「The End」，那份壓台感份量在這位小豆丁身上相當驚人！
氣場大於預期
人數最眾多的一幕，莫過於在紙牌王國裏，王室與所有子民的出場。除了群戲外，有幾位演員較多戲份，但卻未必需要有獨當一面的表現，包括飾演紅心國王的譚梓簥、紅心王子譚思齊、紅心二陳俊謙、紅心五趙晞婷、及紅心七李旻縉；還有回歸現代時的低頭族青少年的一大班演員。不過，另外有一個氣場頗強的角色，經常拿着胡椒粉樽的廚師尹曦慈，在舉手投足間都有一個出色演員令人印象深刻的表現本領，而且絕對不會過於搶鏡。Professor Martin在幕後為陰陰險險的卡通投影「笑笑貓」配音，他是唯一沒有出現在台上的角色。
對於這場兒童歌劇的觀感，可說是氣場大於預期。專業音樂家與學員同台演出，最重要是後者不要戰戰兢兢，寧願看到你們沾沾自喜，那才是一個舞台表演者的氣質所在。這一點，大部分小演員都能夠將自己在舞台上燃點光芒。而職業而具有名氣的演出者，表現亦就如往常對待大型製作一樣地以最專業的水平出現，當然亦為學員、日後可能是明日之星的青少年，作了一個最佳的榜樣。
註：作者評論的節目為2026年7月26日葉氏兒童合唱團在沙田大會堂演奏廳上演的「愛麗絲夢遊仙境—鏡中奇遇再敍新篇」。
