藝術

歷史上，二胡是一個被人忽略的樂器，地位低微。近百年來經過好多有心人的努力，其地位才得以提升。這些努力我們都應該肯定。希望不久將來，二胡作為民族樂器重要一員，更加發揚光大！

我們是該放下對書法的敬畏，不妨把《快雪時晴帖》看成是王羲之邀約我們一起去看雪的一條簡訊，一起「躺平」。這樣的話，是不是會多一些年輕人、門外漢會願意走入這些展覽去欣賞呢？

香港小交響樂團公布德國指揮柏鵬（Christoph Poppen）自新樂季起出任樂團音樂總監，同時公布本地指揮葉詠媛出任樂團副指揮，本地藝術家何博欣續任駐團藝術家。

收藏古董瓷器需要投入的資金可大可小。跟中小學生都可以參與的集郵不同，尤其是中國官窯瓷器所需的投資金額相當大，作為新手，我們應該怎麼入門呢？

宋徽宗藝術成就非常高，真天下一人矣！只可惜笙歌玩樂，荒廢朝政，任用奸人以至民不聊生，戰敗被俘受盡凌辱，否則他的歷史地位會更加高，更正面！

我們都對昭君出塞，馬背上手彈琵琶的故事十分熟悉。原來，琵琶正是外來傳入的，已有約2000年歷史。當中有什麼特色？琵琶哪十大名曲入門必聽？

繼獲譽為「香港流行曲之父」的顧嘉煇以92歲高齡辭世，後，沒想到另一位殿堂級音樂大師亦駕鶴西去。被尊稱為「香港新音樂之父」的林樂培上周三安詳辭世，享壽96歲。

香港城市大學般哥展覽館推出最新展覽《琥珀：波羅的海黃金》，展覽分為6個部分，述說琥珀在過去3000年的關鍵時刻。

古琴一直被視為「四藝之首」，當中的設計蘊含深意、中國的宇宙觀，琴音清靜、典雅、含蓄，令人回味。但也因為節奏較慢、譜法難認，令古琴技藝難以傳承下去。

藝術品帶來的感受，許多時候真是難以言喻。曾氏書法固有個人風格，但何能談得上絲毫藝術意境？

「只要你肯努力，肯去嘗試，你總會在現實中找到你的夢想，會是夢想成真的。」今年才十多歲的Victoria，已參加好幾屆繪畫比賽，她剛獲得「2022年最具潛質藝術家年奬」。

中大文物館正展出「山川巨構」山水畫選，在館藏之中，竟有一幅出自嶺南畫派創派大師高劍父之手、題為《喜馬拉雅山》的水墨寫生作品，筆者兩次跑喜馬拉雅山經歷，或可作一參考。

專家多認為良渚符文或許是商代甲骨文的先驅，是中國文字的雛型，它們有什麼特色呢？

古董不是我們找回來的，他們是來找你的，因為只有你才明白他們的歷史和藝術價值，才會珍惜。這就是古董的靈性，它們知道我理解和明白它，所以希望到我家找個好歸宿！

草間彌生被稱為日本現存的經典藝術家，也被美國藝術網站My Morden Met選為「21世紀十大前衛藝術家」。最近，她的個人作品回顧展在香港舉行，但筆者認為，她的作品只不過是皇帝的新衣。

筆者認為欣賞美物，是需要學習和有準則的。當我們對古董瓷器有較多認識的時候，我們就能夠判斷什麼是美麗的作品。作為一個古董瓷器收藏愛好者，就讓我為大家分析探討這個問題！

普世價值本就衍生自西方宗教，兩者乃一體之兩面，而前者能否超越後者的影響或羈絆，在理論和現實上，看來都困難重重。從西方聖人畫像的演變中，就反映出如此面相，不過幸好還屬正面，乃普世價值的正面案例。

雍正粉彩瓷器開一代彩瓷特色， 型製輕巧， 紋飾細致， 釉彩淡雅，有好強的中國書畫特色，令人賞心悅目！

如果說張藝謀的《印象．西湖》、《印象．麗江》是雅俗共賞的大製作，那麼譚盾的《志蓮淨苑．視聽界》就是一部講好香港故事的藝術精品。

琺琅彩初發揚於康熙，成熟於雍正，燦爛於乾隆，各代的作品各有千秋。

譚盾博士是少數為香港回歸而譜寫樂章的作曲家，他於上周四正式成為新一任文化體育及旅遊局局長。出生於湖南長沙的他卻有着與香港數十載深厚的淵源，他自身對香港文化發展的也有美好的願景。

「菩提花開」佛教書畫展於12月8日開幕，以慶祝香港回歸25周年和歷時2年多的寶蓮禪寺天壇大佛維修工程與長樓梯改善美化工程完成。

當君子的特質展現在企業家身上時，他們會比社會企業家更懂得經營企業，會比良心企業家更能發揮社會責任。他們利人、利他、利天下，求人和、世和、心和。在筆者高希均眼裏，鄭崇華便是這樣一位君子企業家。

三代同堂矢志藝術的似乎不多，有機會能夠三代同場展出的藝術作品，不單在國內或香港都是少見的。

30年來，王運豐先生為媒體行業做過的貢獻大家有目共睹。從報紙媒體到電子媒體再轉戰保險業界創辦卓越巔峰團隊，他明智，善良，從容，從不曾被時代裹挾，而是一直走在時代的身前。

插花藝術在中國源遠流長，早於隋唐之前已經開始萌芽。由於魏晉南北朝佛教傳入中國，佛前供花的形式被定下來，自此供佛獻花成為一種虔誠的宗教表達方式。宋人當年用什麼瓷器作為花器呢？

胡燕青憑藉文學家的敏銳觀察力，加上細緻的畫功，述說日常生活中令她觸動的種種細節及故事，愛好藝術人士不容錯過，讓你細味文人的詩情畫意。

為慶祝香港回歸祖國25周年，國際知名指揮家兼作曲家麥家樂特別創作了融合古今、東西方元素的《孔子傳》，這齣以西方藝術體裁講述中國古代教育家故事的五幕歌劇已於11月22日假香港大會堂音樂廳順利首演。

新冠肺炎疫情下，本港音樂會活動豐富。歌劇、合唱團、交響樂團等活動陸續於香港各大劇院演出，香江多元的音樂文化令人沉醉。

幾百年來，成化皇帝萬貴妃鬥彩雞缸杯，都是收藏家們常常談論的話題，故事撲朔迷離。希望大家看過我這篇文章後有一個更好的認識！

在人工智能和資訊泛濫的新時代，傳統的表達方式能否延續？究竟被何種形式所取替？是含蓄隱匿，還是開口見喉；是耐心品味，還是囫圇瀏覽；是專注創作，還是泛濫自拍；效果是轉化升華，還是依然淺薄焦慮，值得深思。

在西方和南亞文化中，瘦馬分別代表着死亡及修煉，均涉及永生和來世。這與着眼現世、迴避生死的中國文化很是不同。故此，瘦馬形象之隱喻，也就與現實人生密切相關，是諸般心境的隱喻，也是人們心靈和情感寄托之所在。

「香港人對音樂的接受能力很高，不賴；但是，大部分人仍缺乏對聲音以至音樂的聯想能力。當聽到音樂，我們應該根據生命的體會，編織出一個屬於自己的故事。」這是Stephen對音樂的體會。

到底在不同文化的背景中（西方、印度和中國），瘦馬被予以何種形象和象徵？有何不同？涵義何在？又能夠給我們什麼啟示？弄清楚這些問題，好處甚多，最起碼也能夠開拓眼界，增添逛博物館的樂趣。

鄉民稱安徽花鼓燈活動為「玩燈」，而參與者為「玩燈人」。玩燈人中男角統稱「鼓架子」，而女角統稱「蘭花」。鼓架子頭扎頭巾，上身穿對襟小掛，下身穿長褲配腰帶。

書法是藝術，蘊含豐富的華夏文化，有儒家的平和中正、道家的飄逸逍遙、佛家的空靈自在。

青山禪院是香港三大古寺之一，歷史悠久。佛教文化氛圍濃厚，寺內牌匾與懸掛的楹聯句式巧妙，用意不凡。

城市發展日新月異，汕頭市老市區卻保留着一片大規模民國建築群──汕頭小公園。西式的騎樓建築融合中式的亭台樓閣，見證了老汕頭的發展與變遷，也是汕頭遊子心中深刻的家鄉記憶。

居港逾一個甲子的爵士樂大師東尼·卡比奧（Tony Carpio）上月辭世，音樂界無不惋惜。

有位師傅直言，他不太相信自己的出品真的能送達天國，但他仍畢生致力紮作，希望能為相信的生者帶來一絲安慰。製作、出售、焚燒紙紮祭品均充滿着愛與奉獻。

香港藝術家或生於斯，或長於斯，或居於斯，以香江為故鄉，自然感覺香江的月亮份外明亮，對香江的熱愛也份外深厚。杜甫「月是故鄉明」一句可謂道盡歷朝千萬人心！

傳統琴道不以「他娛」為表演意圖，而以「自娛」養生之修行為主旨。道家將修道和養生看作一體，修煉過程即為養生，而操琴亦為修道。

大灣區的創意工業目前最需要的，正是一個適切的渠道展現其豐富潛能。當大灣區其他城市加強與香港合作，共同推廣比疫情前更緊密的文化交流，中國的創新藝術作品定能提高競爭力，成為國際藝術市場的焦點。

香港故宮文化博物館，實為本地公眾就自身文化追本溯源的橋樑。

我相信無論香港題材、敦煌、故宮，以至香港藏藝術品，都值得Art-tech沉浸一番，再藉這機會深入培養香港Art-tech敏銳度。在元宇宙說得震天價響的「夢幻天視」時代，或許仍是值得一試吧？

盡得風流，深透粵樂三昧，是余其偉粵樂人生的寫照。如果有機會能夠欣賞到他和眾子弟的演奏，實在是觀眾的耳福。