藝術

全新特別展覽「凝視三星堆──四川考古新發現」正式揭幕，本次展覽展出共120件三星堆等遺址的珍貴文物，其中55件為近年最新出土文物，結合沉浸式多媒體技術，生動演繹古蜀地文明輝煌成就。

2022年初，黃家豪博士與一群志同道合的朋友，創辦了香港公眾考古學會，準備在香港普及考古知識，原來他對考古的興趣早在高中時已種下。對於三星堆出土文物的種種謎團，他從考古學的角度逐一為我們解讀。

明宣宗雖然貴為一朝天子，生活繁忙，但主要興趣還是養蟋蟀，曾命令蘇州地方官員替他搜羅優質蟋蟀送京，搞到蟋蟀價錢比馬匹還貴，十分擾民。

這部大型製作傾盡藝術人才，重新述說唐明皇與楊貴妃的故事。編劇刻意讓時空交錯，個別角色時古時今，全劇十五個場景，觀賞滋味各有不同。

來自英國的國際古典結他演奏家謝家齊 （Gerald Garcia）應樂樂國樂團的邀請，本月重臨香港，與結他音樂愛好者分享最新力作及演奏心得。

提及電影，觀眾首先想起的，自然是活躍大銀幕的演員，以及編織光與影的導演和編劇。殊不知成就一部電影所牽涉的人力物力甚鉅，絕非僅限編導演三駕馬車而已，每部電影的背後更有一位重要推手——製片人。

香港話劇團首次把柳如是的傳奇搬上香港舞台，希望讓更多香港人認識這位明末清初的奇女子；史學大師陳寅恪晚年窮十年之精力，始完成《柳如是別傳》經典之作，話劇團把柳如是故事縮龍成寸，演出扣人心弦。

宣德皇帝詩詞歌賦、書畫藝術造詣都非常之高。在這樣一個才華橫溢的藝術家皇帝支持和帶領下，1425至1435年所創作的瓷器是中國頂尖藝術珍品，收藏家無不趨之若鶩！

那是一個歷史時刻。《黃河》鋼協作為當時「革命樣板戲」之一，由資本主義第一大團在京畿演奏，意義不凡。可是問題正正出現在《紐約時報》一支樂評健筆。

中大與故宮博物院合辦「宋拓魅力──碑帖珍本特展」，展覽由2023年9月16日起至2023年11月5日於故宮博物院文華殿舉行。

本港以陳成球為首的現代水墨，一股新生力量陣容鼎盛，散發出摧枯拉朽的能量。

要選擇好的團體，筆者認為群組成立願景、目的和組織能力都是重要的考慮因素，特別是群組領導人，一個好的領導人能夠帶領成員慢慢成長，傳授眼力和經驗、歷史和文化知識。

藝術的魅力不受年齡束縛，兒童也能從中獲得啟發。孩子也需要自己的雙年展，通過合適的藝術作品激發想像和創造，發展美好人格。新加坡國家美術館現在舉辦的兒童雙年展，就給我們提供了一個兒童參與藝術的範例。

很多朋友以為官窯，即皇家興辦的瓷廠，是明、清時期才有的。其實早於宋代，已有由國家出資興建，派官員參與行政管理的官辦瓷廠。宋代官窯是五大名窯之一，藝術成就非常之高。

第三代互聯網，之於藝術文化產業有什麼作用呢？區塊鏈相關技術對收藏家又有什麼好處呢？筆者覺得這些改變還是正面的，大家都需要認識。

建築，總是與人們的生活息息相關。置身於繁華熱鬧的香港地，從公共房屋、歷史建築，到環保建築、公共空間，再到近年大熱的西九文化區，你是否也曾了解過這些建築物背後的故事？

歷史承傳最好就係知名收藏家或者名人企業家收藏過，有這樣的背書容易吸引眼球，因此受到資金追捧，拍出高價機會非常大。

唐朝一代寫詩的詩人多不勝數，志清選出100首詩（有只選其中幾句），畫面意境各有不同，有高雅，有貼地，有趣緻，詩與畫皆能道出不同的人生況味來。

作為詠春拳第四代傳人，梁錦棠師傅如今已81歲高齡，但對於詠春拳術的熱愛和堅持依然不減。在這個日益複雜多變的時代，探索傳統武術精神如何與時代精神交相輝映，助力社會的和諧進步，無疑具有深遠而特殊的價值。

昂坪廣場入口處有一牌樓，頂有「南天佛國」四字橫匾，兩旁柱上刻有國學大師饒宗頤於所撰並書的楹聯。 在「南天佛國牌坊」不遠處，有寶蓮寺山門牌坊，背面的內柱楹聯，有另一位國學大師陳湛銓所撰並書的楹聯。

回顧歷史，國際儲備資產素來都是貴金屬和美元，它們都有存量稀少、不容易仿製、容易儲存、難以消失、搬運容易等特點。我們認知中的藝術品，如青銅器、書法書畫有同樣特性嗎？

涉足東京，目標之一就是隈研吾設計的角川武藏野博物館。這座多用途博物館，集圖書館、美術館和博物館於一身，標榜「文化與自然共生」的理念，位於埼玉縣所澤櫻花城的新發展區內。

黃賓虹的藝術成就，起步新安，始於黃山，與香港的不解之緣。花甲之年的黃賓虹去廣西桂林講學，歸途經香港，留下了一批《香港寫景圖》和《香港風景》，被譽為畫香港第一人！

秦統一後，禁止了六國與秦不同的文字，再規範及省改成小篆，李斯的泰山、嶧山及琅琊刻石是其中的典範。發展到漢代則個別發展，各具特色。

筆者希望在業界努力和政府支持之下，在不久將來荷李活道能夠成為一個文化街區，為本地人和遊客提供愉快的文化藝術體驗。

正如我的採訪，先有入世的採訪，再有出世的分析，先投入真義真情，再遠離人事利害關係，這就是一種昇華。

一個真正的書法家，不能單寫一兩種書體，篆隸草行楷都要寫的。可惜現今香港書法界寫草書的同道不算多，香港草書書法院值得喜歡書法藝術的人關注起來。

近年的香港和大陸就如80年代的日本一樣，產生、積累了大量財富，也產生了很多極有想法、有願景的藏家和私人美術館。然而，如何真正能成就麥地奇家族那樣的效應？伊勢基金會正是要向着這個目標努力。

我問過很多年輕人，為甚麼對粵劇的興趣不大？除了「老套」外，最大的問題是：即使粵劇有藝術價值，卻無時代感。劇目、內容、題材、語言，都是古代的，跟今天的生活格格不入。

上周末內地「中貿聖佳」拍賣行舉行了「香港沙龍攝影專場」拍賣，集合了香港多位沙龍攝影名家共150幅原作上拍，結果何藩於1950年拍攝、題為《掃》的照片，以115萬人民幣成交，刷新全國同類拍品拍賣紀錄。

九龍城主題步行徑體現出市區更新並非只是將老舊的樓宇拆卸和重建，同時亦須進行活化舊區，為舊區注入新動力。

併購的協同效應，在迪士尼和彼思這一役中，反轉反轉再反轉，天馬行空得符合動畫故事的基本條件。

劉海粟被指責狷介狂放、不遵守禮法，至此依然風波不息。筆者作為後輩，崇拜人性，所有的正面膽識。大師十上黃山的壯舉，破了歷代畫家的記錄，體現出持之以恆的超越精神，已可作後學者的楷模。

這幅《千里江山圖》，筆者覺得王希孟有着非常高超的技巧，整幅畫布局均勻合理，鬆弛有度，用傳統斧劈皴和披麻皴，磊落分明，非常有氣勢。

《帝女花》65周年重塑版取得大成功，不但把粵劇帶到新的「和諧音色系統」，讓年青一輩較容易接受，有些劇種也保留了傳統的套路，構成傳統與創新的相輔相成。

黃永玉繪畫沒有受過正式訓練，他認為藝術沒有新舊技法之分，最重要是美，能令觀眾產生共鳴。傳統中國畫家使用毛筆，他則兼用其他工具。中國人喜歡留白，但他的作品畫面總是顏色繽紛，留白空間非常少。

著名畫家黃永玉周二（13日）凌晨逝世，享年99歲。黃永玉1924年生於湖南，12歲起外出謀生，曾到上海、台灣和香港，走上繪畫之路，並以木刻作品蜚聲畫壇。

倫敦是一個很有歷史感，文化氛圍很濃厚的城市，但它的感覺又和巴黎很不相同。總的來説，這些城市都能夠給我人心安頓的感覺。撇除旅遊者的主觀和片面，這很可能與這些歐陸城市的歷史沉澱和多元氣質密切相關。

倫敦的確是一座内涵豐富的城市，我與此地有着特殊緣份，加上好奇心和敏感觸覺，令我對這個城市深具好感，也透過相機鏡頭，留下了好些英倫剪影。夜深時回看這些黑白相片，聯想翩翩，似乎又再聞到那種倫敦獨有的氣味。