封面圖片是張亞洲所創作的「魚」系列原稿之一。似凶神惡煞的威猛，是亞洲創作的魚。最近在會展中心「香港冉起當代」（Affordable Art Fair 2025）展覽，張亞洲這幅魚一掛出來，即被一位鬼佬收藏。
筆者好奇地問藝術家張亞洲，這是什麼魚？他說「是臆想出來的魚」，沒有實質的參考資料。的確藝術源由生活，但不一定是真實的寫生，更是創作者內心的感受。區區直覺這魚似恃強凌弱的深海霸王。
藝術能延伸人類文明的積累和傳承。中西繪畫的共性，應是源於畫家傾吐之心中情。技巧手法無一定之規，其價值在於對宏觀世界的感受。我國八大山人的畫，腕底逸放出內心波瀾；挪威藝術家蒙克，透出強烈的存在性焦慮。不論是中式的墨色，或西洋的粉彩，均可一抹胸壑意氣，並自立風標，留下震撼百世的傑作。
意境深邃的水墨
再觀張亞洲意境深邃的水墨《塗炭生靈》組畫之一（300×80cm），創作於2025年。舉頭由上向下、兼容中西的水墨張力，既無標明具體的地點、某市或某街、詳細的年月日內容，卻有力地控訴了現代戰爭的殘酷。
被鎖定的建築物高處目標，已遭受無人機、遠程導彈等殺傷力特強的攻擊，濃煙翻滾瀰向長空，畫面營造出戰火的荒蕪與傷痛，水墨呈現強烈的視覺衝擊，可謂驚心動魄。單從建築的破壞而言，彰示出整個社會經濟結構的損毀；樓宇內外無法估量的生命，遭受戰火的吞噬和摧殘。圖中兩邊的幾條直線，以示攻防不息，蒼天泣訴，罄竹難書！
《塗炭生靈》組畫之二為六呎整宣（180×90cm），觀者從彩色的畫面，可以看到美好城市的原貌，無情的戰爭爆發，令世人忽然之間處身憂患家國難守，熊熊烈火在燃燒，漫延的戰火企圖在毁滅文明。好多朋友偏重範本舊調重彈，人生甜酸苦辣百味交雜，大多畫家崇尚清甜的情調。稀有像張亞洲的思維推敲，將世間不該發生的苦難滲透水墨，這是張亞洲難能可貴的創作精神，絕非禿筆揮舞一道神巫式的靈符。
脆弱的感性
筆者所認識的張亞洲是勤奮的工蜂，每次展場為同道們布置掛畫，汗流浹背默默無聲地貢獻，從來不求聞達，不去追逐名利，酒醉後才見到他脆弱的感性。從他的宏觀水墨中，可以領略其水墨的審慎精準，無論從造型到黑白關係，從色彩到明暗映襯，均可體驗他一絲不苟的人生態度，即使深海魚的臆寫，也是盡訴現實中的滄海世態，充滿他宣洩對環保和人類的大愛。
今次「冉起當代」畫展營銷量，第一數蛙王，張亞洲排名第二，始終功夫不負有心人。當然銷量不代表一切，荷蘭畫家梵高這位表現主義先驅，在生時一幅畫也銷不出，現在存世的作品價值連城，躋身世界藝術的名作行列。
目前世界欠和諧戰火頻生，對藝術品的收藏，絕對會有影響，我們置身香港這福地，要珍惜這和平的環境。真正喜歡藝術的人，收藏不但是對社會經濟的支持，也是對從藝者的關愛，如果鑑賞獨具慧眼，收藏者才是大贏家，不亞於佩戴鑽石珠寶！
張亞洲抱持他的一片赤誠，孜孜耕耘他富有同情心的宏觀水墨。引發觀賞者的深思而共鳴。
張亞洲自我演繹：戰爭帶給人類傷痛和唏噓。當今人類高度文明、科技進步，交流頻繁，全球早已一體化，理應共享文明，互助互愛，但世界各地仍然爆發令人痛心疾首的戰爭，使善良的平民深受傷害，死傷無數外，令多少人無家可歸！近年除俄烏戰爭外，中東以色列及巴勒斯坦又出現衝突，電視媒體不停出現令人震驚的戰爭場景，斷井頹垣，死傷無數，不禁令創作者不安。
畫者運用中國水墨畫的特質，用黑白渲染，將戰爭場面重現眼前，以作者的背影，表達對戰爭創傷的沮喪和無奈，引發觀者的共鳴。希望戰爭不再在當今文明世界再度發生，引以為鑑。
