常言高手用筆如刀，可在畫紙上奔馳、或長嘯、或低吟。將繪畫與寶石雕刻拉在一起時就如同兩位優雅的舞者，或者舞步迴異，卻在藝術靈魂的深處產生美妙的共鳴。
藝術能延伸人類文明的積累和傳承。中西繪畫的共性，應是源於畫家傾吐之心中情。技巧手法無一定之規，其價值在於對宏觀世界的感受。
湘西吉首多音樂，從這裏走出來一隻土生土長的湘西土家族女子打擊樂團，這也成為譚盾今年在中華文化節期間帶來的三台節目之一。現在特區政府千方百計打造新景點吸引遊客，是否會考慮打造一道文化藝術風景？
「中華文化節2025」開幕節目《詩憶東坡》，由國際知名當代編蹈家沈偉編創，去年在華盛頓約翰．甘迺迪表演藝術中心世界首演，獲得好評，《華盛頓郵報》讚賞沈偉的創作力：「他汲取亞洲傳統與美國實驗性風格，不從屬於任何一個流派。」香港觀眾一直很喜歡沈偉的創意，這次他用舞蹈講蘇東坡的故事，又是一次嶄新嘗試。
「其命惟新──廣東美術百年大展」展出高劍父、高奇峰、關山月、黎雄才等嶺南畫派代表作，公眾可免費細品嶺南派畫作融匯中西的筆墨技法與時代精神，展期至6月2日。
嶺南有三秀，即粵劇、廣東音樂和嶺南畫。嶺南雖然位處中國的南方一隅，但在中國的畫壇的地方祟高，與京津畫派及上海畫派鼎足而立。對我而言，嶺南畫派才是當代中國畫之表表者。
工筆牡丹畫香港推廣中心的設立，將助力這一傳統文化藝術精粹走向世界。以牡丹為媒，借助香港作為中外文化藝術交流窗口的優勢，為中華文化品牌出海樹立新範例。
放眼世界，將六大表演藝術收歸同一屋簷下的高等學府絕無僅有。香港演藝學院新任校長陳頌瑛教授以家庭作比喻，「每個家庭成員擁有相同的DNA，但各有個性和理想，六大學院在宏觀政策上一致，同時保留着各自的特色。」要將演藝學院的獨有特色昇華，六間學院需要緊密協作，以用家角度考慮未來需求。
觀眾是神，因為他們買票入場，但是，專家才是權威，他們能夠指看出一個音樂會的真正水平、創意及價值。所有表演藝術，如果沒有捧場觀眾，就如花落般凋零，不過，如果沒有專業的藝評，則常常把羊蹄甲誤為洋紫荊，高和低的層次會變得模棱兩可。
《水舞間》的打造從最初已是嘔心瀝血式的認真，早在博彩企業仍未討論續牌前，已銳意打造博彩以外文化藝術元素，讓業務組合更多元。這是由新濠博亞娛樂斥資超過20億元打造。
第二屆中華文化節將於6至9月舉行，呈獻逾280場表演藝術節目及延伸活動，邀請多個內地頂尖藝團來港演出，以粵劇、京劇、崑劇等多個劇種，演繹三國戲等經典劇目，促進中華傳統文化傳承。
遊美術館想不到有意外收穫，能見到琉森的代言人、城市大使，固然是我第一個驚喜。想不到接下來有連串驚喜：該館原來藏有六幅畢卡索繪畫的女性肖像作品，而其畫中人正是Lucerne First Lady Angela Rosengart 18歲時肖像。
Catherine：「做事，要專、要深：辦妥一件事情，已不得了，而做好一件事情，便決心地徹徹底底。中外的藝術交流，落腳點最好便是香港，香港人對內地、對西方的認識，底子最厚，而且我們過去的開放和包容，在亞洲區數一數二。」
灼見名家專訪香港演藝學院前校長、聾福會主席蔡敏志教授，聽她暢談其藝術人生、教育理念及對弱勢社群的關懷。她推動大灣區藝術融合，致力於香港與內地藝術交流，並呼籲年輕人保有善良和同理心。卸任演藝學院後，她將繼續服務社群，尤其關注香港聽障人士的福祉。
蛙王早年師從本港現代水墨大師呂壽琨，從傳承角度而論，此弟子似乎有些逆反，未有循規蹈矩，卻劍走偏鋒。他在對立和平衡中踏上征程。
說到路易絲 ∙布爾喬亞（Louise Bourgeois），很多港人不知她是何方神聖。但是說起她的蜘蛛雕塑，大概十位香港人九位都知道，因為港人常去的東京六本木新城之森大廈前，就有路易絲∙布爾喬亞創作的蜘蛛。
作為香港演藝學院校慶40周年的重頭節目之一，音樂學院連同舞台製作、舞蹈、戲劇等學院逾百同學，精心炮製莫扎特雋永也富挑戰的歌劇《唐璜》。
杜寶玉在香港出生，獲得英國倫敦帝國學院碩士。2014年開始習畫，至此十餘年的努力，作品不凡，脫穎而出。
今年的深圳藝術周開幕，除了推出「藝術漫遊」（Art Walk）之外，木星美術館的展覽「命運的邊緣」帶來日本當代裝置藝術家鹽田千春的作品。
「流動的盛宴」特展於香港故宮文化博物館展出，匯集珍貴文物，以「流動」為主軸，探索中國飲食文化在時間、空間和文化上的演變，並結合多媒體互動裝置，展現中國飲食文化的傳承與創新。
嘉蘭的音色醇厚，音樂感亦佳，站在台上的氣場，倒反映出主人翁當年的極度自信。
作為觀眾，我喜歡被動，不喜歡和演員互動。看表演是為了視覺、聽覺和心靈的享受，而不是去做運動，郁手郁腳、走來走去。
展覽「細說從頭」展現香港印刷業發展歷程，從字粒到印刷機，勾起懷舊情懷。筆者重溫鉛字排版印刷，喚起50年前「執字粒」回憶。反思如何在文化傳承中找到新時代的價值。
如何以旅遊、藝術文化來振興該地區，是青森過去20多年一直努力深耕的計劃。根據青森縣旅遊局的數據，這項計劃已初見成效，2020年因藝術活動而來訪的遊客數量就達到了約20萬人，對當地經濟的貢獻超過了2億日圓。
李子玉個人水墨畫展「朝花夕拾」將展出36幅抽象派水墨作品。李子玉認為，藝術創作應當是一種「無為」的自然流露，而非刻意追求形式和技巧。她以直覺作畫，通過不同的色彩，畫出內心的情感。
西九戲曲中心耗資龐大，以粵劇為主，但高昂租金令不少戲曲團體卻步。中心故開放予其他表演，黃凱芹和杜自持的聯合音樂會便是一例，演唱多首金曲，氣氛熱烈，歌迷更跑到台前聚集，是為戲曲中心的一個奇景。
兒童劇不是由大人演戲給兒童看，而是讓兒童參與並成為主角，才有真趣。香港戲劇工程在培養兒童戲劇細胞，也藉排演相處解決矛盾的經歷，學懂理解和愛。
胡恩威開口見膽、真率坦白。如果喜歡你，他會畢恭畢敬、暢所欲言，但如果不喜歡你，他便有碗話碗、有碟話碟，碗碗碟碟，堆在你面前，「無面俾」！
黃孝逵迷戀海景和大自然的恢宏，破舊立新的皴法具備個性的筆墨符號，筆端由點到線，水平橫向，展伸長短不一的線條，交織組叠成深淺的面積。獨具匠心的創新之皴，被藝壇前輩馮今松定名為「織錦皴」。
陶器的發明標誌着人類進入新石器時代，與農業文明發展的生活需要。中國最早期的陶器，從史前考古發現，最盛名的有黃河中游範圍仰韶文化的彩陶、中下游龍山文化的黑陶。
