「站見」鐵路展特別紀錄了香港鐵路的歷史及「鐵路人」的故事，透過多元化的體驗，讓香港新聞聯理事會成員在參觀過程中，重溫每個難忘的鐵路時刻，同時了解香港鐵路的發展過程。
香港的神童級小提琴手蘇千尋對於帶着中國味道的旋律，依然能使出她對於美的基礎。樂句的呼吸、平順的歌唱及亮麗的音色，都非常出色。
沈平的左筆新風又一次飛躍，更為活潑風趣，顯示出佻皮又生動的香港景色！
我們閱讀《漢書》，不要輕易放過一個字詞、一段情節，古人惜墨如金，援筆以書都是非常精煉，不會浪費筆墨的。
壓軸是一首全新的大提琴協奏曲，1967年出生的芬蘭作曲家Kirmo Lintinen將此曲獻給李垂誼。四個樂章描述未來的四季，其中第三樂章是華彩樂段，左、右手撥弦效果超卓。
劉松仁期待每個人都可以在《利瑪竇》中，找到自己需要的東西。「這齣音樂劇有很多層次，不同的人，在不同的片段，也得到不同的感悟，觀眾將這齣戲與自己生命結合，就是我們最大的得着，也讓我建立了信心。」
粵語「緊要」作謂語的用法是古語習慣，不過普通話沒有傳承。
古代文獻數量繁多，浩如煙海，能夠涵泳其中，神態自若，游刃有餘，自是極不平凡。我在大學一年級修讀鄭良樹教授任教「古籍導讀」科時，經常有這樣的感覺。
幾年前和愛好書法的好友參觀書展，朋友說：要看作品有沒有功力，最好看作者署名。原來說的真不錯，許多作品無論是真、草、篆、隸，或行書，書法寫得很好，但署名卻很失禮。
「十年窗下無人問，一舉成名天下知」是父母的期盼。不過，政途險惡，性情仁厚的讀書人或者別有懷抱。
假如粵文字變成香港主流的文字，就會排斥了學生學習華人社會通用的白話文，香港就會變成文字的孤島。普教中是其中一個出路，另外一條出路是，香港人要學會兩種書面語，這也許是更能反映香港現實的出路。
「粵劇被譽為『南國紅豆』，是繼崑曲後第二個被列為世界級非遺項目的中國戲種。九聲六調、梆黃唱腔，絲絲粵韻早已滲透進我所在的這方水土，成為一代代嶺南人生活中不可或缺的部分。」──林穎施
影片在高潮時打出《中華人民共和國刑法》第20條「正當防衛」，點出主題！這是一部精彩的影片，據說，在內地有逾24億的票房紀錄，儘管在香港未有預期的熱烈，但並不影響這部影片的社會意義。
今時今日，大家科款，想吃一頓好的，還是容易的。想一桌子的人聚在一起，仍然是相見歡，有共同話題，說一個晚上都說不完，可不容易了。
在這一篇，筆者會首先剖析隱藏在倪匡和金庸兩人作品之間的連繫。
《秧歌》和《赤地之戀》兩書都是1954年在香港出版，當時張愛玲屈居於北角英皇道一間斗室，創作了這兩部頗受爭議的反共小說。
這50年來，香港的流行與古典樂壇，所有人付出過多少努力，才能讓後來者能夠乘着前人的基石，繼續邁步向前？且看往後的日子，新生代的年輕人，怎樣延續音樂圈的傳承。
笑意南天暢遠行，舒襟對酒會詩文。
李植強的作品具有水墨脈絡纹理的皴法、石分三面的立體、章法主次的布局、墨色對比的和諧，能見於知所取，並且見於知所捨！
《黃水謠》安排深圳交響樂團合唱團單獨演出，一顯功架。《保衛黃河》、《怒吼吧，黃河！》推上高潮，甚於維港半空。
《九龍城寨之圍城》這部電影不僅充滿了動作場面，更蘊含了教育界推動的12種重要價值觀和態度
這正是一種理念的堅持，也是對心中價值的犧牲。香港人呀，「萬物有裂縫，正合光穿透！」感心的奉獻，也是眼前的熱能！
根據〈華羅庚傳奇人生的教育啟迪──紀念華羅庚誕生110周年〉一文，華老一生有1位啟蒙老師及3位伯樂。事實上他的一生又何止3位伯樂？
如果撇除哪個名稱最古老的問題，單從實用的角度看，各位讀者不妨思考一下，究竟一種食品，其名稱當以能反映其「形態」、「顏色」，還是「味道」為理想呢？筆者的選擇是「味道」。
根據醫師的介紹，大家要制「火」，不妨多「疏肝」大笑，減少飲酒及飲食多一些帶酸的飲食，「發脾氣」及「斬人」的機會率也可以降低不少！
城寨的命運有點像香港寫照，都是在中英上百年政治角力之間「巧妙」地生存着，並發展出自己一套求生方法和管治方式──並不完美，但大部分人都安守本分，在夾縫中求自己的託庇之所和生存空間。
葉振棠（Johnny Yip）在今年6月份完成人生的最後一個演唱會後便會榮休。以後，再難聽到這位「武俠劇主題曲天王」的現場演唱了。
訪京期間，香港新聞聯與央視控股的環球國際視頻通訊社有限公司簽署合作備忘錄，雙方將在海外傳播、技術合作、人才交流等方面保持密切聯繫，共同推動中國聲音在國際上的影響力。
開始失憶（阿茲海默症）的房木，「每天都抱着記憶會失去的恐懼和不安」，又要不讓妻子高竹察覺。然而，可以瞞得多久呢？
畢杜在兩晚演奏中帶給了觀眾截然不同的感受。整體來說，畢杜和楚嘉文聯同全體團員的努力下打造了精彩絕倫的演繹。在風格上的揮灑、及所有聲部的技巧及整齊度，亦可謂無與倫比。
