《麥路人》只是一部以社會問題為題材，並非深究這問題的「情緒影片」，它的思考價值不高，手法保守。我們常批評，電影不要像電視劇，但是《麥路人》太像溫情電視劇。
今年初，上海街一列舊騎樓被活化成嶄新文創空間，迅即成為打卡熱點之餘，亦喚起市民對騎樓的絲絲記憶。
華語時代曲的母體，一般人多誤會以為是爵士樂，而在筆者涉獵過的中外學術專著中（包括黃霑等人的大專中英論文、或黃志華等人的書作），亦多將爵士樂放在首位，但通常這些論述，都沒有對此源頭作較深入的說明。
筆名落花生的許地山（1893-1941）是台灣台南人，學貫中西，1935年南來出任香港大學中文系教授，將課程全面改革，可惜數年後心臟病發身離世，享年48歲，英年早逝。哲人日已遠，典範長在！
矯飾主義，通常形容1530至1600年的意大利藝術，連接文藝復興與巴洛克（Baroque）兩個年代。也有藝史家稱此時期為文藝復興後期（Late Renaissance）。
香港音專自1976年駐足南昌街校舍，禮堂、課室、琴房、圖書館齊集一層。
中國古代的納妾制度起源很早。在新石器時代的大汶口文化遺址就發現了夫妻妾合葬的現象，說明那時候的人就已經開始一夫多妻了。
舞蹈是跨越國度、超越語言的藝術。梅卓燕曾於多個國際藝術節表演獨舞創作，以「遊走於傳統與現代、東方與西方」的舞蹈風格見稱。
《花木蘭》即使開畫後特別在內地負評如潮，我仍然買票入場。豈料散場後，我也要講一句，此片拍得的確差，而且「爛」得有因。
小時候的梅卓燕，住在廣州。人家的女孩子，都愛玩洋娃娃，可是，小梅才不過3、4歲，已愛上演戲，將床視作舞台，以蚊帳為帷幕。
林徽因的詩作《山中一個夏夜》矛盾的情節不可以脫離創作背景來看和誦讀。其實這反映出林徽因和徐志摩的愛情遇上挫敗，無奈與矛盾交織時時折磨着作者的心靈，是一種特殊的意境之美。
Ben Sir曾在中大教書，他說：「離開大學，走出那comfort zone。開心，可以好自由做教育產業、拍電視。參加音樂劇演出，又唱，又跳，還要演，難度極高，但夠挑戰性呀。」
《玉屑金針：學林訪談錄》旨在向同仁後進展示海內外知名學者的研究成果及人格風采，為學界積存珍貴資料。
章衣萍來頭不小，他的名字常與胡適和魯迅拉扯一起。章衣萍常到胡適家裏替胡適抄寫，和胡適一家稔熟，常以「我的朋友胡適之」自豪。
我們這些中年人，常常對着新一輩搖頭：疏懶、缺乏大志、諉過於人，大學畢業，還叫父母安排工作、支付婚宴、買房子。他們恐怕要刮骨療毒，才可醫治這種「脊椎彎」症。
把「十翼」中的《彖傳》和《象傳》放在一起介紹，是有一些原因的。《彖傳》解說卦辭，但卻沒有解爻辭。要解說爻辭，便輪到《象傳》上場了。
畫家布隆茲諾從未闡明《愛的寓言》的寓意，這幅畫的目的，最大可能是讓那些皇室貴冑，茶餘飯後，吟風弄月，以為談資。拿着酒杯，看着此畫，競賽誰看得懂，誰把故事串連的最好。
粵語「屎」用作「燒剩下的渣」是古已有之的，而閩南話同樣傳承了這個古語詞。
譚炳文在歌、影、視、播、配都為香港市民帶來無限的娛樂，他的身影、他的聲音無處不在，就如同朋友親人一様。
「士為知己者死，女為悅己者容」這話，記述了人類操守中的某些德性，很有啟發性和概括性，所以流傳了很多年。誰說過？
德國音樂家柏鵬不懼隔離14天遠赴香港，要在疫情困境中演奏幽默而充滿力量的作品。
薛覺先與唐雪卿結婚，自此內助得人。時至今日，只要提起「梨園四大老婆」，戲迷或研究者都一定講得出唐雪卿的名字；但若問薛唐結婚的日子，則算是「梨園冷知識」，知道的人恐怕不多。
今年是張愛玲誕辰100周年，9月30日是張愛玲的生忌。筆者就因她琅琅上口的名言「生命是一襲華美的袍，爬滿了蚤子」，一直對她的服裝有着莫名的迷戀。除了文學成就，張愛玲的服裝穿搭亦備受關注。
社會上青年人有所向望，易於賦有豐富的精神生活和積極的人生觀。六七十年代青年人的朝氣現象，正好為這種說法作為解注。今日香港青年為什麼不能一如當日心態醉心寫作呢？
現場音樂的鮮味兒，是不可能在家中或通過耳機重播而得的。
據班固《漢書‧藝文志》所說：「孔氏為之彖、象、繫辭、文言、序卦之屬十篇。」對《周易》的十篇傳作出解釋，說是孔子所作。這十篇傳後來稱為「十翼」，被視為最早解釋《周易》的文章。
在那個還沒規定鹹書必須「包膠袋」的年代，很多色情刊物爭相以出位照片作封面招徠，夏飛小說封面照片卻很克制。
《奇幻泡泡與石頭貓》中的主角，健健和米米，分別來自香港與巴黎，他們抱着「泡泡」，在巴黎的天空，展開奇幻的旅程。
如果要用一句話來形容委羅內塞，我會借許氏歌詞說一句「最緊要好玩！」他着重描繪生命的歡愉，生活的豐盛。每一幅飲宴圖，皆是色聲香味觸全的盛宴，從他的畫作，可以看到一個積極樂觀，開心好玩的心靈。
《大公報》與費明儀，固然源自她的二叔、前社長費彝民先生。大概不太多人知道，費明儀曾一度擔任《大公報》記者，採訪來港演出的傳奇女高音周小燕。
