
筆者幾年前欣賞過李維斯(Paul Lewis)的獨奏會,對於其演奏舒伯特的作品佩服得五體投地;今次他演奏古典時期的樂曲,更是十分期待。

弗萊明的這次演出,一改以往正統古典曲目,選來一套集古典、流行歌曲,配以美國國家地理學會影片,述說環保主題。頗為諷刺的是,音樂會的主題是「自然之聲:人類世」,可是擴音的音色,毫不自然。

德國著名小提琴家法蘭.齊默曼到港,與港樂首席客席指揮余隆攜手合演。他們為觀眾帶來一場艾爾加作品專場的音樂之夜,而樂團在《B小調小提琴協奏曲》的表現出彩,無論在色彩、音量層次、甚至對作品風格而言,都屬上佳的水平。

新任總裁既非本地,也非樂團專業,這「雙非」身份如何管治百人樂團,值得關注。

在新任行政總裁Bernhard Fleischer 與副行政總裁任小瓏的帶領下,加上明年正式上任音樂總監的貝托祺,以至董事會新主席,港樂的新時代,拭目以待。

梵志登與德國小提琴家赫德里希在香港管弦樂團最後一個樂季,為觀眾帶來數首貝多芬熱門曲目。在梵志登的指揮下,整個樂團對樂曲詮釋與情感都無從挑剔,而下半場的貝多芬《第七交響曲》更是筆者多年來聽過,最觸動心靈的第二樂章。

整體管弦樂團的技巧而言,當晚的演出毫無疑問是自然而完美、動人心弦。

港樂候任音樂總監Tarmo Peltokoski 貝托祺,這位千禧後出生的芬蘭指揮天才橫溢,演繹細緻,手勢務實秀麗。

香港管弦樂團「哥提耶‧卡普桑的蕭斯達高維契」音樂會中,指揮孔茲與港樂樂師、大提琴家卡普桑的合作出色。孔茲分析能力強,臨場應變敏銳,讓樂師靈活發揮能力。

對筆者來說,梵志登(Jaap van Zweden)的問題並不在於他的「霸凌」,那是他受基因控制的性格使然。何況在他強勢修整下,樂團整體演奏水平和紀律提高,從董事會到樂迷都會感到深慶得人。他的問題在執棒幾個樂季後開始浮現。

剛剛過去的3月香港盛事頻頻,場內場外、台上台下,各自精彩。同一時間香港與內地的交流同樣此起彼落。

梵志登大師再次帶領港樂,演繹姚恩豪小提琴協奏曲及拉赫曼尼諾夫第二交響曲。港樂在梵志登的帶領下展現世界級水平,尤其弦樂的餘音繞樑,令人回味。

梵志登與牛牛於2022年曾合作演奏作曲家熱門的《第一鋼琴協奏曲》,更灌錄了唱片。所以今次演出對兩人來說,可說是共同完成一個圓滿的計劃。

下半場演奏白遼士的《幻想交響曲》,我只能綜合地說一句,實在過分精彩!這首要求管弦樂團的高水平聲部以外,個別首席的獨奏亦極為重要,特別是木管組,當晚基本上整個聲部都奏出了甜美的法國味道。

事隔幾年,這次能夠再聽到小提琴家艾尼斯的精彩演出,技藝並存且忠於原著的演繹始終沒變,能夠盡量保留作曲家的理念,以他的最高標準完美地呈現,實在是聽眾的賞心樂事。

作為壓軸的德伏扎克《第八交響曲》,漢力克對於作品的觸覺,感覺上並不那麼德伏扎克。

上周四晚,中環古蹟建築群的大館迎來了一場令人期待的戶外音樂會,澳洲國寶級室樂團帶來的「星月四季」音樂會,為觀眾呈現了韋華第《四季》與西亞鄂圖曼風格音樂的巧妙融合。

近年陳以琳在國際樂團崛起,先後獲邀指揮歐美頂級樂團,包括波士頓、費城、芝加哥、克里夫蘭、阿姆斯特丹音樂大廳等。今年更在倫敦夏日逍遙音樂會(BBC Proms)開幕演出,指揮貝多芬《命運》交響曲。

是次演出由奧地利指揮家漢力克領導香港管弦樂團,更請來2018年作世界首演的Camille Thomas作權威演繹,演出《水仙女》幻想曲、《德伏扎克第八交響曲》等曲目,每一首作品都有各自亮點。

整首協奏曲的演出,毋疑是一次瑰寶一樣的現場經歷。這種優美在香港的舞台上已多年不見。

羅沙高域非常敏感的音樂感相當亮眼,以他的年紀來說,其實已算得上相當成熟。他需要改變的問題並不多,大概可以嘗試調節一下握弓的方法和力量,那在世界大小不同的音樂廳演出,都應該能夠有很好的表現。

大提琴家秦立巍的名字或許對香港人有些陌生,但他的演奏卻很能拿捏到觀眾的情緒,甚至叫人很激動,他是那種聽着舒服,漸入佳境後令人難忘的音樂家。

多年來,白指揮與團員建立了亦師亦友的深厚感情,桃李滿門,有學生感激他從小的教導,稱他為「爸爸」,大家都非常敬重白指揮的音樂學養和品行。

佩多高斯基全場背譜演出,音樂從他腦袋,通過秀麗的指揮有效演繹。雖然年僅24,但他曾經指揮過華格納《指環》4部歌劇,肯定對膜拜華格納的老布也有深度理解。

香港的神童級小提琴手蘇千尋對於帶着中國味道的旋律,依然能使出她對於美的基礎。樂句的呼吸、平順的歌唱及亮麗的音色,都非常出色。

這50年來,香港的流行與古典樂壇,所有人付出過多少努力,才能讓後來者能夠乘着前人的基石,繼續邁步向前?且看往後的日子,新生代的年輕人,怎樣延續音樂圈的傳承。

接着演奏二重奏、三重奏等作品包括香港管弦樂團桂麗、沈庭嘉,香港小交響樂團李海南、蔡君賢,香港城市室樂團鄭陽、香港樂團雷麗麗等,讓在場的趙家後人恩惠不已。

布魯克納誕辰200周年全球誌慶,香港作為國際都會,沒有相關演出將會很失禮,猶幸香港聖樂團即將上演一場紀念音樂會,《安魂曲》也是作曲家首次創作包括樂隊的一首早期作品。

更有意思的是,1993年由周文中、彭修文等擔任名譽顧問的「中國音樂節」,請來各大音樂名家來港演出,其中正是湯沐海領導從北京來港的中央樂團。今夏大師重臨香江,期待藝術盛宴。

兩晚所演奏的鋼琴協奏曲,作品個性與作曲家的風格完全不同,這亦是讓香港觀眾可以了解一下康特洛夫的光譜氣場的一個頗佳的機會。