韋瀚章自幼喜好創作長短句，身為廣東香山人而早歲負笈上海，諳熟國語、粵語的音律。
梵志登與牛牛於2022年曾合作演奏作曲家熱門的《第一鋼琴協奏曲》，更灌錄了唱片。所以今次演出對兩人來說，可說是共同完成一個圓滿的計劃。
晚清之世，西方基督教音樂與新式軍歌隨着船堅炮利而傳入中國。1930年代，中國藝術歌曲進入創作繁榮期。
藝術歌曲（Art song）起源於歐洲，是一種遵循古典音樂傳統的聲樂類型。一般來說，藝術歌曲的形式通常是由鋼琴伴奏的單聲部創作，歌詞採用獨立詩歌或文本。正因這些歌詞多半已是著名的詩歌，因此藝術歌曲的創作往往是先詞後曲。
1959年，指揮大師嚴良堃首次回國指揮，在北京進行貝多芬《第九交響曲》的排練。最終，這部作品在10月國慶時作為獻禮演出，並首次以中文演唱《歡樂頌》，寫下了歷史時刻。
香港天籟敦煌樂團自2018年成立以來，分別在香港、內地及東京舉辦超過60場音樂會。今次向歐洲觀眾以音樂呈獻中國舉世矚目的世界文化遺產之一的敦煌，更是難能可貴和極具意義。
整體上，這次的組合的音樂感都不差，整首樂曲的演奏都給人活力四射的感覺，但在色彩及層次方面，就稍遜一籌了。
溫哥華片打街老牌二手書店尋寶，音樂書籍六折優惠。書中自有黃金屋，尋到大師傳記、演奏家故事、冷戰時期伯恩斯坦訪蘇軼事等，令人愛不釋手，最終收穫滿滿。
這場音樂會請來薛高維茨基，與格德霍特一起對弦樂組進行操練，整體上當然未算全無瑕疵，但在能夠跳出框框、進入一個新的維度而產生驚人效果方面，的確成績斐然。
下半場演奏白遼士的《幻想交響曲》，我只能綜合地說一句，實在過分精彩！這首要求管弦樂團的高水平聲部以外，個別首席的獨奏亦極為重要，特別是木管組，當晚基本上整個聲部都奏出了甜美的法國味道。
這一場室樂音樂會，重點其實在於幾位經驗年資完全不同的音樂家，互相聆聽和協調，產生的微妙和諧感與火花，達到真正漂亮而充滿韻味的精緻演奏。
香港中樂團為新春開市儀式打響頭炮，樂團胡栢端指揮帶領演出了三首經典名曲，包括《花好月圓》、《娛樂昇平》和《賽馬》，表達了大家對美好生活的嚮往和團圓的渴望，展現節日熱烈、萬馬奔騰的磅礡意境，祝願香港欣欣向榮、百業興旺！
音樂會一開始演出的林姆斯基─高沙可夫（Rimsky-Korsakov）的《西班牙隨想曲》（Capriccio Espagnol），對職業管弦樂團來說可說是非常具挑戰性。
民謠大師Peter Yarrow辭世，但他遺留下的感動永不消逝，童謠名曲 Puff the Magic Dragon 仍傳唱至今。彼得創作的歌曲數量不少，深入民心的一首是香港歌手林子祥主唱及鄭國江填詞的《我要走天涯》。
音樂會的曲目經過精心安排，展現了中樂的多樣性。閻惠昌提到，為了迎合廣州觀眾的需求，特別選擇了《廣東小調聯奏》，將廣東傳統小曲巧妙串聯，洋溢嶺南韻味。這部由香港中樂團委約的作品，旋律流暢而樸實，深具生活氣息。
新的一年，縱然大環境仍舊風雪交加，就像那首歌所唱的：「我會活下去」──只要我們堅持，新的火花與感動總會出現，都能走出專屬於自己的「新白雪傳奇」。
事隔幾年，這次能夠再聽到小提琴家艾尼斯的精彩演出，技藝並存且忠於原著的演繹始終沒變，能夠盡量保留作曲家的理念，以他的最高標準完美地呈現，實在是聽眾的賞心樂事。
香港中樂團將於2月14及15日舉辦「Liza & Friends摯友樂聚VI籌款晚會」，今年Liza姐將獻唱多首宋詞新譜如《青玉案．元夕》、《蝶戀花．春景》、《聲聲慢》及與羅家英演唱粵曲名作《荊釵記》。
在這場獨奏會中，筆者終於了解到大提琴家哈特拿沙揚的演奏，根本已在頂級大提琴家水平之列；只是他需要毫無保留表現自己與眾不同的外在特質。
《花影長歌·城鄉風情》的5首作品，其中3首直接與香港風情有關，例如開場由陸尉俊創作的《舞火龍》六重奏，通過不同節奏和韻律，生動描繪大坑火龍盛會。
柏鵬上任之初，曾經立心改革香港小交響樂團，掏出隱藏的能量及未被發掘的潛質。用盡心思之後的成果，有目共睹。
以往香港公司北上錄音、發行唱片例子不少，從「拿索斯」、「寶麗金」，到「雨果」、「龍音」等品牌，為民樂、聲樂、交響樂等作商業錄音甚多。由內地製作公司為香港作曲家及旗艦樂團出版唱片，印象中這是首次。
鄭慧被譽為鋼琴女詩人，在香港享有極高知名度，她的學生更是桃李滿天下。而她兩個兒子，一個畢業於英國帝國理工學院，一個在美國紐約讀音樂，他們都完美繼承了媽媽的音樂基因。
1975年12月，代表國家到訪澳洲及新西蘭的上海樂團，途經香港回國，把全套節目在港足本演出，地點正是新光戲院。
音樂會以十二律呂對應推出12首經典與新創曲目：「酒狂」、《知音》、《金戈鐵馬》、《十面埋伏》、《霸王卸甲》，激昂古曲與吟唱交相輝映。下半場樂團重新演繹二胡經典名曲《良宵》、《賽馬》及《新龍舞》，氣勢萬馬奔騰，在馬照跑的香港演出，頗能引發觀眾共鳴。
戶外音樂會比一般在室內舉行的音樂會，給予觀眾更加放鬆的感受。有關當局應該盡量利用香港現有的戶外場地，舉辦不同類型的音樂活動，包括這這種形式的古典音樂會，對於文青、學生以至於內地和外國的遊客，更有吸引力，是普及音樂教育的好方式。
今年香港聖樂團的節目設計頗為新穎，也難得見到1967至1969年聖樂團成員的中文大學校長段崇智，手持枴杖參與男低音聲部合唱。
康珠美當晚演繹這首《夏康舞曲》，大氣、莊嚴而高貴，技巧上無可挑剔，自然而沒有造作的演繹，令聞者感動！
作為壓軸的德伏扎克《第八交響曲》，漢力克對於作品的觸覺，感覺上並不那麼德伏扎克。
薩爾斯堡室樂團除了樂團首席是新聘任之外，木管組首席亦有改變。但對於整體的演繹，筆者還是有點失望。
