過往即使略有聽聞有失缺雙臂的演奏家，亦沒有刻意去找尋相關資料；聽聞過有足畫家，但演奏樂器要即時演出，錯了也沒有更改的機會，難度是否太高了？筆者曾欣賞過獨臂鋼琴家、獨臂小提琴家的演出，但雙手不全的音樂家，始終令人感到匪夷所思。
終於，香港城市室樂團今次邀請了德國圓號演奏家菲力斯．克立澤（Felix Klieser）──一位天生沒有雙臂的獨奏家，跟樂團的首席指揮瓦安．馬狄洛辛（Vahan Mardirossian）合作一場音樂會，而兩首演奏的曲目，更是世界級圓號獨奏家的標準演奏樂曲。
克立澤近年主要在歐洲發展，更與不同的國際管弦樂團合作演出，灌錄唱片的同時，亦在音樂學院擔任教席。身體上的缺失，似乎沒有阻礙他在國際音樂舞台的道路。
首席指揮馬狄洛辛今次回港，為樂團本身編排了兩首較冷門的樂曲。音樂會序幕選奏了一首非常優美的近代英國作品，巴特沃思（George Butterworth）所寫的《綠柳河畔》（The Banks of Green Willow）。樂團在馬狄洛辛的帶領下，演繹這首輕鬆而流動性非常強的田園風格作品，效果比預期好很多。
弦樂聲部表現優秀
小提琴組與木管組的融合，令整體的色彩極為漂亮，整個弦樂聲部的音色與樂句的呼吸都令人滿意。
樂團首席陳詩韻、及長笛首席林昱伶的演奏，可說是不同聲部的獨奏小片段中最優秀的兩位，雖說是英國作品，但兩者的演繹反而帶點浪漫的色彩。林昱伶的長笛演奏，更具有飄逸的法式韻味。馬狄洛辛在這首簡短的作品的布局，中段最輝煌的部分，在控制銅管組的力量上，都被樂團的弦樂聲部包裹得相當好，令樂曲略帶法國印象派的氛圍，站在無論是英國還是法國風格上，都有相當優秀的表現。
雖說是一首冷門樂曲，但樂團當晚的水平，卻比上網上能找到的英國著名樂團的版本。
下半場第二樂章和諧優雅
不過，作為下半場壓軸，馬狄洛辛選奏聖桑（Saint-Saens）相對地較冷門的《第二交響曲》，感覺上就過於硬朗，過於一板一眼，這是相對於筆者理解作曲家自己慣常的風格而言。
樂團的陣容本身不大，可能因為這個原因，弦樂組，特別是小提琴組，所用上的提升火力，似乎已超出了作曲家本身的豐厚而從容的色彩，這在第一樂章甫開始已作了一個較差的開端。
不過，木管組的整體表現，還依然能夠保持法國作品的味道，長笛組的表現最出色。第二樂章有很多木管組表現的機會，整體的協調都非常和諧與優雅，長笛組與演奏英國管的林嘉奇，亦最令人滿意。第三樂章中的幾位木管首席的整體合作也令人滿意。
當晚樂團的整體硬技巧，其實不俗，在相較要求高的第四樂章就有明顯的證明了。可就是依然覺得小提琴組的整體氣度過硬，令樂句的色彩層次稍遜，這倒太可惜。今次除了木管組，銅管組的漂亮而甜美的色彩，的確為樂曲的表現，增添了很多亮點。
久違了的麥佐殊（Joshua MacCluer），為當晚的小號首席。始終覺得他的演奏，音色與表現非常適合演繹法國、或帶有法國風格的俄國作品。
氣場高的漂亮演唱
音樂會的主角克立澤，演奏兩首重量級圓號協奏曲，分別於上半場完結、與下半場開始時亮相。上半場的李察．史特勞斯（Richard Strauss）的《第一圓號協奏曲》，克立澤的演出幾乎沒有甚麼大瑕疵。不過，因為他要把樂器固定，所以將譜架乘起後，圓號的「喇叭」（bell），就轉往舞台後方去了，這似乎有少許影響音量。
克立澤在輝煌的第一樂章開首，率先拿捏人心，但迅即轉往第二主題，高雅的如歌味道，正是最珍貴、美不可言。而在開展部的快速分音，亦靈巧清晰。腳指的觸鍵，與一般人手指按鍵，似乎分別不大。
第二樂章裏，他氣場甚高的漂亮「演唱」，感情淡然高貴，音色圓潤。第三樂章，他與樂團的對答機會較多，克立澤的互動表現，跟他自己的獨立演奏，一樣充滿趣味，非常精彩，技巧的順暢度亦達至高峰。Coda的部分，他的靈活演奏，依然非常出色。筆者年少時候沒有主力去聽圓號演奏，就在收音機聽過他的同鄉大師Hermann Baumann的演出。
先入為主的記憶，多年來默認圓號最高貴的演奏，莫過於Baumann。嚴格來說，克立澤的演奏，亦有如Baumann當年仿如演繹藝術歌曲一樣的低調內涵、以及溫暖的音色。樂團在第一樂章開首的部分，整體上的氛圍過強，但馬狄洛辛靈敏的聽覺，不消一、兩分鐘，就將樂團調節到與作品及獨奏者相符的平衡了。
《夢後》速度偏快
至於下半場的莫札特（Mozart）《第四圓號協奏曲》，克立澤的技巧瑕疵出奇地較多。其實不難想像，腳指的按鍵，即使再靈活，也比不上手指的，尤其是在有音階元素的樂句了，稍有不慎，就會與快速吐音打結。除此以外，其實克立澤的典雅演繹的確非常動聽，完全合符古典時期風格，相當漂亮動人及怡人。
第一樂章裡華彩樂段的表現，他音樂感豐富，技巧純淨，的確展現出克立澤最頂峰的一面。第二樂章中，在沒有硬技巧的情況下，他演繹從容優美而憂鬱的樂句，自然流露的歌唱性，令人非常享受。
而在著名的第三樂章，他在掌握優雅與輝煌之間，音樂感亦是無可挑剔。但個人認為，樂團在整首作品中，雖然音樂的表現濃厚，稍嫌太過豪邁，尤其是小提琴組，稍為遠離了莫札特的雅緻風格。
較為可惜的是，克立澤與樂團加奏佛瑞（Faure）的《夢後》（Apres un reve），速度偏快，克立澤並沒有奏出抒情的慵懶法國風格，呼吸的間隔亦不算良好。他在這首短曲裏，更需要看譜，也不清楚是誰決定這個速度。
基本上，克立澤這次的現場演出，在兩首協奏曲裏，筆者還是對他的表現相當滿意，音樂感尤其豐富，亦對準了作曲家的風格，音樂修養相當高，瑕疵其實與一般正常的健全演奏者，分別不大，所以實在相當難得。
