「藝術」是什麼？什麼是香港藝術的「三化」？我們「藝術經濟」的機會？

生活，沉重，懸垂於空中。精神食糧，打開人的心窗，如婀娜陽光射進，小房間變得清香。

藝術是什麼？各有所述。基本來說，人類精神活動在「優」良的創意思維下、「優」秀的美學技巧下、「優」凡的感情發揮下，所產生之唯心作品，謂之藝術。但在這標準下，不合格的，難稱為「藝術」。香港的藝術發展，只要香港人醒覺，會一天比一天好。

美與不美見仁見智？

藝術有4點大家要明白：所謂「美」和「不美」，是主觀及具潮流性，因此，「暴力美」、「頹廢美」等不常概念，有時候亦要容忍。日常生活的，如烹調、園藝等，有人稱之為「藝術」，廣義來說，也許是對，不過視為「技藝」，合理一些。有些人強調藝術一定要讓大眾產生共鳴，但是，情感會否互通，是主觀，見仁見智。

最後，有意見認為藝術應為政治服務，關於這點，世界各地的持份者，看法不一，爭辯激烈；故有一派叫「純藝術」，堅持藝術要單純，因為當藝術扯上政治，便會複雜。

讓我舉個「藝術」成分的例子：舉世讚美的電影《花樣年華》，是導演王家衛的心血，故事講梁朝偉、張曼玉，60年代一對「男已婚，女已嫁」的苦戀，作品的思想，細膩而含蓄、滿佈隱喻，探討人類的道德和慾望；而它「意識流」技術手法，再加上那中西的美學結合，視覺藝術極優秀，而電影之死靡它的淒美感情世界，打動人心；成為「21世紀必看的電影」，這便是「藝術」。香港的藝術成就，曾經揚威國際！

藝術是什麼？它有九大體系：文學、視覺藝術（如繪畫）、音樂、舞蹈、戲劇、電影、科技新媒體藝術、建築、雕塑。在香港，會加上傳統戲曲（如京劇、粵劇），共10類。

愛好藝術，並不等於你要成為一個藝術家，哪裏有這麼多天才，但是，認識藝術之後，藝術作品在思想、美學和感情上所帶來的觸動，既是你的精神愉悅，也是你的性格陶冶。藝術，提高了綜合素質，為我們粗糙的人生，打開了「真、善、美」的心靈。

藝術也是一門特別「語言」，如英語、法語、德語，懂得了，你可以和自己、芸芸眾生、天地萬物溝通，當擁有不一樣的思維，你再不受到世俗的擺布，更不會被利益計算所困擾。未來的香港，追求「大吃大喝大花筒」的年代，將會「娘爆」過時。有一天，你穿一件Muji和穿一件Dior上街，感到同樣自信，那就是藝術對你產生的美麗。

四大香港藝術發展倡議

最近，我和幾個隱世「高人」談香港的藝術發展，他們博洽多聞，大家對香港的藝術發展，有以下看法：

（一）內地偏重「思想主導」，但是，香港是一國兩制的特殊城市，最大的優點是只要在遵守某些國安紅線下，仍享有大量創作自主，香港人應該珍惜自強，利用這環境，創造出優秀的作品，為香港、為中華民族，贏得世界的掌聲。作品不好，只怪自己，別埋怨環境因素，或製作費用不夠，這個藉口太容易了。

（二）現在，最着急的是藝術人才和觀眾的培養：沒有人才，便沒有力量；更因缺乏競爭，優秀作品產生不了；於是，觀眾亦不會產生興趣，香港更沒有能力打進內地和國際市場。香港藝圈今天，仍留在「塘水滾塘魚，左手交右手」的既有環境，主要靠政府資助的藝術活動，在政府的場地進行。香港的藝術發展，仍舊是「小城」風貌。

（三）培養觀眾方面的工作，要由孩子們從小做起，所以，學校的教育和社區的活動，最為重要；而對成年人的推動呢？最重要靠兩媒：傳媒和「社媒」。此外，政府目前的政策是對的：普羅大眾不用花錢，或花少許錢，便可以有機會接觸藝術；讓香港社會的上、中、基層，不論年紀，在每天生活中，只要願意，就欣賞到藝術。

（四）樂見在香港各區，建立大大小小的「社區文化藝術中心」（Community Art Centre），它們不一定要高檔的，但求引起區民的探訪，多感受藝術，改善涵養。他們就算穿涼鞋、短褲，走路來跟藝術講hello，也很好呀！因為，如果老百姓並不認識基本藝術，便不會對精神生活，有所改進。

讓我告訴你一個感人的故事：十多年前，我協助尖沙咀文化中心外面的一個媒體藝術展覽，它晚上11時關閉。這時，一個年約14、15歲的小朋友走過來，對我說：「哥哥，我從老遠的新界出來，我是學生，喜歡藝術，不過我在快餐店兼職，剛剛下班趕來，已經晚了，但我很想看這展覽，可惜明天和後天，會更遲收工，你可否幫幫我，叫工作人員讓我入去參觀？」

我不知道這小朋友，今天是否已成為藝術家，不過，我一直在想：為什麼「一線」的藝術活動，主要集中在尖沙咀、西九和中環這些高貴地區？

讓藝術人精英化、有錢起來

前立法會，代表文化藝術界的議員馬逢國和我聊天，他說：「藝術是文化的美貌，但願政府推動，在下列3方面，訂出實實際際的新舉措：藝術人才要『精英化』，才可推動市場關注；藝術活動要『產業及外輸化』，才可建立新的力量；藝術要『普及化』，拓展觀眾群，才可改善藝術工作者的生計！」我開玩笑：「目前，大家的狀態是『出汗不減病』。」

香港設計中心前主席羅仲榮曾經說過：「韓國的方法，很值得參考，他們培養人才方面，是picking winners（挑選最好的），政府加上商界的共同資源，把它產業化，當人才和他們的作品『產業化』後，變成持續的經濟行為，才會浪花滾滾，鼓勵更多人『入行』、更多資金『入局』、更多觀眾『入場』；文化、藝術、創意，才會轉化成為香港的大環境！」可惜，本地的精明商人，有「三不碰」：科技、文化藝術和傳媒出版！

掌管文化的前局長何志平幽默地說：「最大目標：『是讓有錢人藝術起來！讓藝術人有錢起來！』當香港缺乏一批有文化藝術修養的商人，如內地所說的『儒商』，那麼，香港的社會和經濟發展，便會斷了一條腿，因為，任何新方向的推動，都需要資金支持！」

我同意：「如果香港的財富，仍然大量集中在『炒樓』、『炒股票』、『炒手袋』、『炒手錶』、『炒古董』、『炒球鞋』、『炒Bitcoin』等等等；投機商人，不做文化實業，以『刀頭舔蜜，兔死狗烹』的短視遊戲來搵快錢，香港會有更好文化經濟勢頭？」

畫家朋友搖頭：「香港的中產喜歡吃很多的food supplements，卻沒有太多人吃spiritual food supplements（精神營養補充品）！」我搭腔：「香港許多年輕人大學畢業後，仍是『啃老族』，也有他們難處，因為香港的傳統『工種』不是式微，便是人才過盛，難得出頭天。而且『朝九晚五』的沉悶生活，對偏好work-life balance的新人類，不合胃口。發展創意產業如文化和藝術，才是『千世代』的新鮮出路！」

經營畫廊的朋友解釋：「藝術，是嶄新經濟力量：全世界的城市，都努力發展Art Economy，它的收益分為direct（直接）和indirect（間接），例如藝術品買賣、表演入場券、藝術教育、版權費等等，是直接收益；而藝術所帶來的間接收益，同樣龐大，例如香港3月份的藝術節期間，酒店、旅遊、餐飲、航空交通等，日進斗金；還加上藝術範疇的其他服務行業呢，例如展覽裝置、運輸、保險、貨倉、銀行匯款等，也因此興旺起來。」

「香港的藝術生意，應該定位在三方面：(1) 藝術的『生產基地』，因為香港各方面的藝術人才，基本擁有了；(2) 藝術的『交流中心』，世界的朋友都喜歡來香港這美麗城市，認識新知和敘舊；(3) 香港更是『世界藝術的交易中心』，這裏的銀行服務到位，又沒有外匯管制，稅制和出入口法規非常簡單，適合藝術買賣。」

國家前文化部長孫家正說過這番話：「香港是中外文化藝術共融互通的地方：外國朋友，可以在香港看到中國的文化藝術；內地的朋友，可以在香港看到外國的文化藝術！」

從藝術集散地前進

目前來說，香港作為藝術「集散地」的成績，比作為「生產地」，更為表現出色。世界當代藝術的拍賣市場，紐約是第1位，香港第2位，倫敦第3位。全球的藝術和商業之都，如巴黎和柏林，吸引了大量精英去工作和定居，為甚麼？因為精英追求一個城市多姿多采的精神生活。香港能否人才國際化和多元化，便要看我們的文化藝術可否吸引他們住下來！

香港近年的社會氣氛，頗不包容，常有「兩極對罵」的情況，灰色也容不下，這樣對藝術發展，並不是好事。因為，中庸之道，路才變得寬闊，走路的人才多起來。藝術是非常個人的思想和情感表達，「彼之砒霜，吾之蜜糖」；我挑我的鞋，他挑他的襪，不用敵拼！

所以，香港如果要成為藝術的交流中心，古今中外、上下左右的東西，我們都應有胸襟去接納，看到不喜歡的東西，微笑地說句：”Each, according to his style!” 你的包容，才會成就別人的不朽！