連氣看了獲獎電影《哈姆尼特》（Hamnet）和《情感的價值》（Sentimental Values），身心靈都極為滿足。
慶幸活在精彩的電影年代，藉作品反思生活，看盡人間在七情六欲，愛恨交纏，和人生的幸福與不幸中的應對，還有肉身的存在感。如果仍能在電影院裏一起緘默，尖叫或歡呼，還會增添倫理的分享，同情共感；雖然近日每次到電影院，觀眾席都不過十來個人。
這兩齣電影的故事，都並不會令人輕鬆愉快；家人的冷漠是共同的主題，還有快樂的短暫，疾病、傷痛與死亡。這些都只能因為曾經深愛，以及曾有的愉快、安全和幸福感，才會導致因為突然失去而難以相信，難以順適。它們都不期然提醒了瑞典導演英瑪・褒曼的《哭泣與耳語》，那些嚎哭、呻吟與將近死亡的喘氣聲音。
電影美學帶來極致情緒體驗
如此又何以說帶來身、心、靈的愉快呢？美感經驗最後，其實是感情的圓滿表現，那包括美麗、醜陋、歡喜、極樂與悲傷，因而Umberto Eco談醜陋的美學。任何一種情感表現得淋漓盡致，精神便為之一振，宣泄或淨除（Catharsis）的功能便來。看罷恐怖電影，尖叫完結，大家都發笑了，走出戲院笑嘻嘻。
當然，《哈姆尼特》與《情感的價值》還牽動了思考倫理道德問題的矛盾，體會生死。以及對他人冷漠帶來的悲傷，然後獲得了一份明白。自己期待和深信不疑的愛，最後發現還是存在着的，只是寄存於另一種表現的方式。但牽動的關鍵還在「體性存有」，以肉身的強烈和真實的感受，道明了語言力有不逮去表達的真理。
兩齣電影中，女性的肉身都在不斷震抖。哈姆尼特的母親渾身是勁，頻臨難產時的抽搐、扭曲、窒息與掙扎，是她生命的高峰經驗。她搶回原本斷了呼吸的初生孩兒，緊緊抱在懷裏難捨難離，她的執愛救回了一條生命。雖然如此，但可一不一定可再。《情感的價值》裏的女兒，因父親在自己少年時候突然失蹤，一直未能解開心結。舞台上，她的肉身抽搐震怒，追求和心靈同情相應。
情感與肉身的表演，抗衡着AI式的電影，主體性無可替代。
原刊於《信報》，本社獲作者授權轉載。
