當下，體育博彩公司FanDuel與DraftKings如龍頭大鱷，主導當地運動博彩市場，分佔約40%與30%之市場份額。儘管市場飽和，但仍有新晉的入場者，當中最矚目的是闔家歡品牌迪士尼麾下的ESPN。
大多數的職業經理人骨子裏是希望擴大業務版圖，而不是縮減業務，此無他，餅乾大小和報酬多少是直接掛鈎的，而報酬的數量級，又以認股權證為大頭，現金工資為零頭。 而對權證最敏感的，多數是併購時的刺激。
米奇在2005年鯨吞彼思，2009年買入漫威，再在2012年收購盧卡斯影業，一氣呵成，7年下來，把多個標誌性的電影IP盡收麾下。三者當中，又以盧卡斯一役，風險最高。
自2012年盧卡斯影業被迪士尼收購後，一如《星球大戰》系列電影，《奪寶奇兵》系列得面對「迪士尼化」的挑戰和威脅。
迪士尼收購漫威後，本着尊重對家的心態，不干預管理，反而把漫威傳説中的5000名人物庫，發展成後來的7000個，增幅達四成！但後來出現了什麼事，令艾格強行架空漫威紐約總部？
從倒後鏡看事態永遠是最清楚的，但那些身歷其境的總裁主角，卻從來都是思前想後，每一步都如履薄冰，所以，漫威英雄殺入樂園，原來也有段歷奇。
併購的協同效應，在迪士尼和彼思這一役中，反轉反轉再反轉，天馬行空得符合動畫故事的基本條件。
2005年在風雨中走馬上任的羅拔·艾格臨危受命，從東方之珠得到啟發，在上任第一個董事會就提出要鯨吞彼思，更大膽的是，他明目張膽地告訴大家，對買來的業務，他將撒手不管。
艾格是迪士尼公司直至當時最大的一宗收購裏，隨被收購方走入「樂園」。他由被收購方的Cap City/ABC的總裁，最終卻能攀上買方迪士尼的一把手的位置，甚為少有。然而，在上位之前，苦頭自然是少不了的。
要給觀眾一個有血有淚的成功或失敗的敘述，才能留住觀眾，把體育故事與生活、生命、地緣政經結合，才是最好的敘事手法。這是迪士尼CEO艾格早年學到的道理。
迪士尼公司計劃再次大規模裁員，數千人失業，包括娛樂部門約成半員工。裁員或將涉及電視、電影、主題公園與其他每一個部門的職位，並影響迪士尼所在的每個營運區域。迪士尼集團是否也逃不過由盛入衰的政治苦命？
迪士尼不再延長版權，加上數碼化技術令二創不斷湧現，這似乎都在損害創作人創新的誘因，但近年的研究卻發現無論是從量還是從質看，無論是電影、音樂還是出版業的創作都沒有受到影響。
《花木蘭》即使開畫後特別在內地負評如潮，我仍然買票入場。豈料散場後，我也要講一句，此片拍得的確差，而且「爛」得有因。
迪士尼電影《花木蘭》在政治爭拗聲中於亞洲地區上映。由於主要演員劉亦菲、甄子丹等被認為在反修例運動中「撐警」，遭到不少網民呼籲抵制，但該片在台灣、星馬上映卻錄得票房佳績，暫未達到抵制的預期效果。
《木蘭辭》若是「北朝民歌」，木蘭的形象也極可能是「鮮卑胡人」。筆者大膽推測，劉亦菲「代入角色」，按照西方人對「胡人」的認知，自稱為廣義的「亞洲人」亦不奇怪。
「男女不均」的情況在近年有好轉的趨勢，可能是影迷對女性抬頭的電影有更大需求，又可能是荷李活行內的女性真的開始抬頭。要從這數據分開這需求和供應兩者的影響並不容易。
香港迪士尼樂園於2013年首年獲利，但連續盈利三年後，在2016年開始出現虧損，迪士尼樂園應該如何重新定位呢？
香港迪士尼若想持續盈利，樂園可考慮多加入演唱會環節，甚至連酒店作套票售賣。
學生運動的年代，以緘默作支持的是父母，譴責的也是父母。學生強烈批評成年人的世界一敗塗地，聽者則在猜疑：「他們的父母往哪裏去了？」
人們喜愛刺激好玩的活動，而遊樂園這樣的景點能給人終生難忘的回憶。
三宗新聞，正好突顯下屆政府須要處理的三個管治問題。
作為家庭旅遊熱點的迪士尼，它的存在的確對香港市民的生活質素有頗正面的影響。
迪士尼與賭場，有人說，它們其實本質相同：都是人工打造的夢幻天堂。
