行街逛市，隨遇而安，閒步偶拾，只要心在人在，也可以在靜寂中發現活力，不會昏死於世俗喧嘩之中。精神地畫，畫出精神！也是保留和煥發香港生命力的方法之一。
「石不能言最可人」真是所言不虛，如果我們偶爾能夠「自許山翁嬾是真，紛紛外物豈關身」。
博爾多斯基的演繹的確令人感到賞心悅目，而更加令人興奮的，更是他與李嘉齡的合作，除了兩人在技巧上全無難度之外，他們在風格上的相似度，亦即在一些樂句中的互相模仿的點子上，竟然可以同出一轍，實在美妙！
開場是聯會主席梅廣釗的《東風來》，由粵樂五架頭改編為八重奏。開始洞簫與箏的音符，頗有「從前有個故事」的氛圍。中段琵琶、阮加快，箏、鼓等加入，最後以輕音結束，韻味盎然。
振興粵劇可以百花齊放，百家競藝，殊途可以同歸，無須互相排斥；傳統粵劇的精粹當然必須保留，但創新的嘗試也應得到接納的鼓勵。記得以前看過《武俠帝女花》，但商業味太重，毫無好感。
文徵明在博物館的展品，構圖平穩筆法端正，水墨為骨，青綠敷色，山岩崢嶸，樹姿傲然，描繪出中國文人畫最講究的清、幽、寒、靜。
《大狀王》的現場表現力，的確不是唱片錄音所能相比。而這部可以公演接近一個月的大製作，叫座力亦真的有其合理的原因。在筆者眼中，好聽與好看，已相當足夠。
今年入選的十大樂聞跟往年最明顯不同，是資料保存條目所得票數，竟然蓋過了幾個旗艦藝團。這不能不跟疫情期間影響演出，反而提供條件盤點整理藝術資料，輯錄檔案成書，公諸於世。
《情感幾何》展覽在「探索空間成為藝術的可能性」，展覽面貌因而有變。展覽分為三個階段，歷時六個月，從1月至6月。每個階段展現1a空間變新的過程，就像看分上中下集播放的電影、劇集，得看過完整的三個階段。
港樂當晚的演奏層次非常分明，但卻沒有讓詩情畫意與激昂精神流失。指揮在樂句或段落的留白呼吸更是巧妙，令音樂的推進更具有美感。梵志登讓銅管組與定音鼓被樂團所包圍，但又在適當的時候流放在外層的控制。
當我們在裝潢精緻的博物館觀賞古物的時候，這些精品蘊含的辛勤汗水、民間智慧，又有多少人留意得到？番禺神樓好看，何秉記一眾前輩的故事同樣值得我們細加發掘。
番禺神樓的營造方式、平面和立面布局匯集了嶺南傳統文化、建造工藝與文化藝術精髓於一身，是極為珍貴的清末民俗、社會和藝術文化寶庫。
紀大衛教授與莫樹鈴於1975年共諧連理，當時紀教授在中大、紀太在栢立基教育學院負責訓練音樂教師課程。80年代兩人亦獲邀前往澳門，擔任類似校際比賽的青年音樂節評判達9年。
驀然回首過去，年少不更事，不知畫工之妙。隨着歲月的增長、人生經歷的豐富，如今再次細味品嚐昔日的畫稿，頓悟師者之用心。學生青出於藍也好，還須努力也好，只要不忘師者教誨，能弘揚其道，已不負師者之心也。
容藝文的丹青情懷，吐露得如此精湛，因為她擁有豐富的想像力，打通古今的魄力。加上她札實的功力，使之技藝高明，可流暢地表達其細膩的內心世界，揮灑自如地開創出清晰而簡潔的個人風格。 並非丟棄筆墨而故作玄虛！
最為意外的，是樂團多位首席的缺席，五個弦樂聲部只有第二小提琴、低音大提琴首席出席。管樂聲部方面，上半場序曲和合唱曲更只有單簧管首席在場，其他全部缺席。這是一個什麼樣的團慶？
Andrew Graham-Dixon說起Medici（麥地奇）在Florence（佛羅倫斯）的影響，到處見到家族徵號，像一粒粒藥丸在盾牌上面。形容當年羅馬教廷在藝術界中的角色也是極抵死。
現時在香港故宮博物館展出的畫作《乾隆皇帝是一是二圖》非常有意思。它以畫中畫形式表現皇帝的肖像，不獨在中國，乾隆是第一人也是至今唯一一人，在西洋畫中也未曾見，可說絕對獨特。
「複刻」二字加上引號，那是因為音樂會只演開場貝多芬《艾格蒙》序曲和下半場柴可夫斯基第五交響曲，中間《皇帝》鋼琴協奏曲則改為同樣是貝多芬的《合唱幻想曲》，音樂會也以該曲為主題，跟複刻完全拉不上關係。
大家可以看到，畫中畫、鏡中像等都會引發許多道德思辨，與哲思考量，既代表畫家的自我探詢，也是畫家企圖激發觀眾思考的手段。
Bernstein乃性情中人，台上是藝術家，全情投入，揮動指揮棒，把樂隊演繹樂章帶到更高層次。台下他是凡人，吃人間煙火，為愛情而煩惱。
今年維也納新年音樂會演出非施特勞斯家族圓舞曲作品，總共有6首之多。其中奧地利交響曲大師布魯克納的一首改編作品最為矚目。今年指揮蒂勒曼是位老布專家，去年發行與維也納愛樂的交響曲全集，口碑不俗。
《只此青綠》舞劇採用時空交錯式的敍事結構，講述一位現代故宮研究員穿越時空，來到千年前王希孟即將完稿之時，引領觀眾以展卷人的視角，伴隨王希孟繪製《千里江山圖》，體會國寶文物與現代人之間的情感連接。
在經歷了1年多時間、超過百場演出的淬鍊之後，深圳出品原創舞劇《詠春》於1月4日首次亮相詠春拳發揚光大之地──香港，將一連4日在香港演藝學院歌劇院演出5場。
文章最後幾句寫道：當宗教變得庸俗、商業化，教徒唯有依賴個人的修為，從冥想、禪養、讀經、思辨中，培養自己的品格、提升人生的境界。當然，也別忘了美妙的音樂。
想起陳永華教授12月24日在香港文化中心音樂會上的一番話，「半年前當我們計劃這套節目，以和平為主題。可是今天演出時，和平更遙遠了。我們還是衷心唱出我們的渴望，希望和平早日來臨。」
林天行立象寄意的香港，渾然天成的散點透視。墨與色的運用，對比中的互補，糢糊中的含蓄，單純中的豐盈，明艷的整體效應，變幻精微神韻獨雋。讓筆者踏入美學的勝地，體驗怎樣是超越具象？什麼是視覺萬象？
15至17世紀藝術流派的演變與畫技的發展，後人如何站在前人肩膀上進步？當時差不多所有畫家都畫過聖母，對自己有要求的畫家，會不斷探索，不斷挑戰自己，嘗試新的技法，開創新的構圖。
《唐書》謂：「元正，歲之始；冬至，陽之復，二節並重。」時值冬至，雖「亞於歲朝」，卻如年節。古以郊祀禮天，祈福賀冬；今則備辦餚膳，食養團冬。凡此種種，僅願冬至，福至。
發展局古物古蹟辦事處於12月13日舉辦研討會，由多位來自粵港澳的專家發表專題演講，分享由考古、文物保育、修復、營造與藝術等多角度，對嶺南傳統建築研究的成果。
