曾彩雲連結在內的個展

筆者很欣賞她的滴墨法，時隔多年又一場以「人我關係」為起點，連結自我、連結他人、連結世界、連結在內、心光連結共五部分的心靈藝術。最後在敲擊頌缽的節奏中體悟她非一般的個展。畫家由構思到實踐，不斷思考以作品抒發她的心裏話，盼觀眾能聆聽其心聲獲得共鳴。

「人我關係・拉扯之間」多幅作品的描繪：柔軟的弧線牽引下蝴蝶在舞，不即不離的曖味距離。令觀賞者隨畫家，至弧線與蝴蝶的互動，人我之間的觀照下浮想聯翩。筆者略舉一例：

左右兩撇的枯筆弧線，恰似人的字型，上端空間中一雙彩蝶，正、側面對應，表述了人際關係的相處之道，須接納雙方的差異及姿態，彼此能賞識與互動，猶如微笑的翩翩語言。「拉扯之間」一系列的紙本水墨，確似一首首視覺的詩篇。

以滴墨曼陀羅映射內在世界

第二部分「墨心流轉」是滴墨與曼陀羅的組合，畫家將墨滴落在宣紙，聞見每一滴墨如心靈的輕敲，再以反覆循環的線條，拓展圍繞神聖的圓形中心。

對稱細微的圖騰，她沒有用量角器或圓規。於平靜和專注中，冥想宇宙完美的均稱，是天地間的秩序、生命應有的結構和智慧，映射出她深邃的內在世界，播滿是虔誠及平穩之能量。

另一幅《墨心流轉・麟光心印》她傾述：在藝術創作過程中於訴說、梳理、釋放，屬於自我療癒的旅程。條分縷析中力求飽滿，玄妙圓和間填滿釋道的規跡。展現出的圖騰即是「一花一世界」；「一步一蓮花」的大氣之美。

畫中不單是曼陀羅的對稱與平衡，其滴墨法的虛實美感，墨色從濃黑至灰白散失，筆觸於呼吸中更含豐富的墨韻層次。曼陀羅花本是含毒植物，而在東方文化佛教中，象徵神聖完整的宇宙縮圖，萬象森列融通內攝的禪圓，有序地圍繞點與線間，蘊含着古人對於神明的崇拜。繪製的過程中漸入冥想，使智慧和精神獲取覺醒。

此時曼陀羅處在雲霧的飄渺之境讓讀者想起白居易的《花非花》：「花非花，霧非霧，夜半來，天明去。來如春夢幾多時，去似朝雲無覓處。」

詩中有畫含蓄深沉，意境朦朧婉約。意象間本無固定的銜接，豐富的漸變色調，以簡馭繁的間隙之內，墨色從靜態轉化為動態，筆墨與心境的交融，咀嚼不盡的人生哲理。曾彩雲的藝術風格既是滴墨意寫，並結合了金色勾勒的工筆。構思中不斷思考實踐，她如願以償地完成她這次突破性的個展。

濁世中的堅毅蓮心

展場中當然少不了她對蓮花系列的創作──恕區區僅舉一例《濁世蓮心・上蓮下葉》：

蓮在傳統文脈是「釋」與「道」的奇葩。荷葉羅裙在下，葉柄高舉花朵，清風鑒水上昇。濁世中的蓮心在中，始終如一不會偏離，紅花需有綠葉陪襯。這是千載不變的自然規律。

宋詩中有吟：「平池碧玉秋波瑩，綠雲擁扇青搖柄。水宮仙子鬥紅妝，輕步凌波踏明鏡。」

畫面中的蓮花，即使處身黑夜，但星辰月光，使之灼灼生暉，給人帶來信心和力量。

從格物到觀心

畫展中最後一個環節是「心光連結」，在電子心形燈下，每位來訪者手持一顆心，邁入一個與光、聲、能量共處的場域，竹編金漆圓環聯接結構，以及雪弗板繪製、鑽孔透光的裝置，當背光穿透，兩者便可產生能量的映照與與光影對話。地面放置着520個頌缽裝置（由竹編繡花圈製作、內含墨紙、外罩黑漆）如在等待被喚醒的聲音，亦是記憶的符號、能量品節點。

此時此刻此地，參觀者請摒棄外界的雜音，敞開肺腑檢視内心。仰或靜靜地坐着聽那場域中柔和的音律，自我對話或在沉思中享受這難得的寧靜。曾彩雲「連結在內」格物致知的個展，即日至10月7日在香港中環下亞厘畢道二號，藝穗會──陳麗玲畫廊，別開生面地展出。