終於完成《蔽月無眠》世界首演，非常成功，座無虛席，5場滿堂紅爆滿，感謝每位蒞臨的觀眾！尤其最後一場，一票難求，有很多國內外朋友，包括不少藝術和演藝界大師，到最後一分鐘，仍在撲飛。若有招呼不到之處，謹此道歉，請求體諒！
在此我必須感謝台前幕後每一位同事。首先非常感謝超漂亮、超好人、超好演技的米雪姐參與。米雪姐毫不吝嗇，經常細心教導和鼓勵後輩，她亦當然帶來極多粉絲、傳媒報道和演藝圈朋友的支持。另外，我亦非常感謝男女主角顏嘉樂和林穎施的精彩演出，原來《帝女花》遇上《杜蘭朵》，歌聲竟然可以如此美妙融和，迷倒所有觀眾。
兩位年輕男女配角，Marco鄧栢聰和Hailey麥曉琳也功不可沒，唱功和演技都非常了得，Hailey更成功打造一個打女形像。特邀花腔女高音Vivian Yau更技驚四座，以拉丁文以及其他六種語言獻唱一曲Cogito Ergo Sum（我思故我在），應是個香港、甚至世界紀錄吧！
香港文化確需新意
幕後功臣也非常多，包括任勞任怨的監製謝欣樺，充滿才華的作曲家周曉晴，資深導演鄧偉傑，世界級美術指導Moon Yip葉卓棠等，和其他很多很多音樂家、歌唱家、舞蹈家和武術家，抱歉未能一一盡錄。
感恩口碑已開始建立起來。有人形容《蔽月無眠》為香港20年來最嚴謹、最創新、最突出、最成功，甚至是最重要的一個新劇！聽到這些讚許有點受寵若驚，但我同意香港文化確需要點新意，不可再讓國內同胞認為香港文化永遠停留在1980年代、1990年代的餘暉歲月。我們當然懷念家駒、陳百強、哥哥和梅艷芳等昔日巨星，但也必須有些新血，有些令人眼前一亮的新事物。
飲食可Fusion 藝術表演為何不可？
我創造《蔽月無眠》，主要有兩個原因。首先是因為好玩，世界首個中西Fusion Opera，糅合戲曲、歌劇或音樂劇，何其創新？何其刺激？何其有趣？飲食界已流行了Fusion cuisine數十年，包括Fine Dining最喜愛的日本和法國，星馬一帶的娘惹菜，和美國最流行的Tex-Mex（德州＋墨西哥）等。而Fusion菜的老祖宗更是被聯合國UNESCO正式承認的澳門菜（我的至愛）。如果飲食可以Fusion，表演藝術，為何不可？
藝術上，中國戲曲與西方歌劇，多方面一凹一凸，也可算天造地設的絕配。中國重歌詞，西方重音樂跟和弦，中國戲曲唱念做打，西洋歌劇一般主角都只是企唱（現代百老匯音樂劇，一般多很多跳舞和動作）。
民間友誼和文化交流非常重要
創造《蔽月無眠》的第二個原因是為了宣揚和平與愛。聽起來很老土，但我是認真的。讀者們都知道我經常去美歐日韓等地開會（下周去西班牙和英國），當然感覺到過去十年，中西方關係惡化的問題。我知道歌劇不能阻止核戰和p（doom）（編按：人工智能引致人類滅絕等生存災難的概率），但我認為民間友誼和文化交流，仍然非常重要。
今次演出，除香港人外，亦有很多來自上海、廣州、深圳和台灣的朋友，來自亞洲各地，包括泰國、星馬、印度、韓國和日本的朋友也不少，更遠的美加和歐洲，甚至非洲，都有人來捧場，大家都非常喜歡。我自己看足5場，一邊愈看愈高興，因為觀眾反應極佳，尤其小朋友和年輕人。他們的觀後感最重要，因為所有成功藝術都必須是活的，會演變和進步，更當然必須傳承，找到更年輕的觀眾。
成功藝術都必須是活的
年輕人尤其喜愛下半場，可能因為有機械人和現代歌舞，較成熟的成年人，則大都較喜歡充滿華麗布景和服装、音樂較古典的上半場。但我愈看亦愈不滿意，發現不少錯誤，瑕疵和稜角，尚有很大進步空間。藝術無止境，更無完美，我們只可盡力而為。感謝不少朋友亦給予寶貴意見。
首演過後，《蔽月》一劇又何去何從呢？從觀眾熱烈反應看來，我們能重演的機會頗高，問題只是能否真的有機會成為香港的一張名片，作長期演出，吸引本地觀眾和遊客，幫助培養如百老匯般的演藝生態圈（包括需要多些消夜餐廳）。除此，我們亦將探討內地和到世界各地的巡演機會。
將現場真人表演數碼化
疫後加上AI短劇年代，很多人反而渴望看現場真人表演，因此音樂會、戲曲和歌劇等，只要高質和有創意，都肯定有市場。但把這些表演數碼化，經各大視頻和音樂串流平台來播放，亦是必須的，我們都會逐一探討。
早前有位YouTube頻道觀眾留言，理所當然解釋為何星期六夜場8時表演，售票稍遜下午2點30分那場。據他所說，現今4字頭港人，10點30分早已熟睡！我知道早睡早起身體好，但我仍然希望《蔽月無眠》有助香港夜繽紛，令到部分觀眾變得無眠！
原刊於《明報》，本社獲作者授權轉載。
