2026年暑假，蘭桂堂廣彩藝術研究院一行30餘人，在趙藝明、馮瑞華、趙詠、趙志健老師帶領下，踏上湖南陶瓷熱土，從長沙銅官老街到醴陵陶瓷博物館，完成了一次跨越千年的陶瓷文明朝聖。
長沙銅官老街始於唐代，是釉下多彩瓷的發源地。走進譚家坡遺跡館，我們親眼目睹了依山而建的古龍窯遺址，犬牙交錯的窯床結構，層層疊壓的廢棄窯具與碎瓷片，無聲訴說着「陶家千餘戶，沿河而居」的盛況。銅官窯興起於中晚唐，其最重要的貢獻，是在「南青北白」格局中開創性地燒製出釉下彩繪瓷器──匠人在生坯上用褐、綠等彩料繪畫，再罩透明釉高溫燒成，使圖案永不脫落。這一創新打破了單色釉的千年壟斷，開啟了中國彩瓷時代。
在銅官博物館，黑石號沉船文物尤為震撼。1998年，這艘唐代阿拉伯商船在印尼海域被發現，打撈出6.7萬餘件中國陶瓷，其中5.6萬餘件產自銅官窯，證明了其作為唐代外銷瓷重鎮的輝煌。非遺傳人劉志廣先生講述：銅官窯釉下彩比景德鎮青花瓷早了數百年，「模印貼花」技術獨步天下。我們在廣華鑫工作室親手拉坯、彩繪，體驗泥火之間的匠心不易──方知古人「七十二道工序」之艱辛。
如果說銅官窯代表唐代彩瓷的開創，醴陵釉下五彩則彰顯晚清至當代的技藝巔峰。在醴陵陶瓷博物館，我們系統了解「國瓷」的前世今生。釉下五彩是在生坯上彩繪後罩透明釉，經攝氏1300度以上高溫一次燒成。彩料與釉質高溫融合，使成品色彩絢麗、晶瑩潤澤，且無毒、耐磨損、永不褪色，嚴格遵循「白如玉、明如鏡、薄如紙、聲如磬」的標準。與明清五彩、粉彩相比，醴陵釉下五彩最大的突破是解決了鉛毒問題──傳統彩料多含鉛，而醴陵彩料以金屬氧化物與石英、長石配製，高溫燒製後性質極其穩定，作為日用瓷器尤為安全。
1915年，醴陵《扁豆雙禽瓶》在巴拿馬萬國博覽會奪得金獎，被譽為「東方陶瓷藝術的高峰」。新中國成立後，醴陵成為毛澤東等領導人用瓷指定基地，「紅色官窯」美譽由此而來。在陳揚龍陶瓷藝術室，我們觀摩了「薄施淡染」絕技──陳氏家族四代人薪火相傳，透過數十次極淡色彩分層暈染，使畫面溫潤通透，被譽為「瓷上水墨」。在章紅旗工作室，其作品以動物、花鳥工筆寫實見長，造型精確、生動有神，筆到意到，呈現剛健有力的審美。兩位藝術家同屬釉下五彩體系，卻走出截然不同的道路，讓我們體會到傳統工藝在傳承中的多元可能。
此行我們還走訪了嶽麓書院、岳陽樓與橘子洲頭。千年學府的弦歌、「先憂後樂」的家國情懷，與陶瓷承載的匠心精神一脈相通──唐代銅官窯匠人遠銷海外的開拓勇氣，醴陵匠人攻克鉛毒難題的民生關懷，都是湖湘文化「敢為人先、經世致用」的生動注腳。對蘭桂堂廣彩傳人而言，此行不僅是一次歷史回望，更是一次匠心溯源──從廣州到長沙、醴陵，我們追尋的是泥火之間那份對完美器物永無止境的追求。
