在香港這座中西文化交匯的都市，紙雕藝術不僅是傳統工藝的延續，更成為一扇通往多元文化與現代設計創新的窗口。設計師黃文翰（ Joe Wong）以其對傳統紙藝的深厚情感與敏銳的設計觸覺，打造出一系列融合歷史底蘊與當代美學的紙雕作品，讓香港文化精神在紙張層層叠叠中生動綻放。
紙雕起源於中國漢代，顧名思義，是一種以紙為創作基礎的藝術，透過繪畫、雕刻，粘貼等一系列工序，創作出立體、具有雕塑美感的工藝品。
從旅遊禮品到文化傳播的啟航
大學修讀產品設計的Joe從小喜歡中國傳統文化，畢業工作幾年後，決定將剪紙從興趣轉化為事業，在2011年創立公司，希望結合自身在產品開發的知識，創作兼具生活實用性及香港本土特色的紙藝產品。
他先從旅遊禮品市場入手，結合帆船、大紅花牌、舞獅、門神等本土文化元素， 設計出具有在地特色的紙雕賀卡，產品迅速深受旅客歡迎，現已進駐70多間零售店。
在賀卡市場站穩陣腳後， Joe 並沒有滿足於此，而是不斷增進工藝。他曾到內地研發新紙雕技術，成為首批細緻紙雕專家，並在色彩、層次、結構上不斷尋求突破， 創作出更豐富多元的作品。數年間，Joe的工作室已開發出超過200件特色產品，累計產量達到數十萬件，行銷於香港、亞洲及歐洲多地。此外，Joe 也為過百間本地企業、國際品牌、香港政府、慈善機構、本地大學等訂造專屬的藝術禮品， 例如曾與知名本地銀行、調味醬料公司合作， 推出聯乘紙雕相框。
在Joe看來，紙雕不只是一門生意，更是傳播中華文化的重要媒介。因此，他積極參加新加坡、美國、意大利等地的大型藝術展覽， 讓這門有1500年歷史的藝術可以被世界看見。
結合推廣傳統文化與履行社會責任
傳統紙雕講求匠人一刀一筆的專注和耐心。Joe的作品之所以深受歡迎， 不單只因為其設計呈現香港獨特文化， 更是其令人驚嘆的細緻工藝。這很大程度上仰賴合作夥伴的默默付出。
自創業以來，Joe一直與庇護工場保持緊密合作，約99%零售產品均由庇護工場生產。學員使用設計團隊開發的輔助工具得以高效完成高難度工序，展現專業水準。
Joe強調：「公司的產品是百分百本地原創，而透過與庇護工場合作，可以幫助我們實現『香港設計、香港製造』。更重要的是， 為弱勢群體提供參與文化藝術創作的平台。這不僅賦予產品獨特的社會價值，更讓每件作品都承載深遠的意義與溫度。」
技術轉型與堅守原創的平衡
科技進步能為藝術帶來多元表現形式。因此，在創意產業中，創作者必須對新興科技保持敏銳觸覺，才能在瞬息萬變的市場環境中保持競爭力與獨特性。然而，科技亦令設備與技術門檻降低， 從業者與模仿者愈來愈多，Joe意識到品牌和技術轉型升級勢在必行。近年他將電子元件、燈光，以及3D打印技術融入紙藝創作，例如在紙雕禮盒加入燈光效果以提升其觀賞層次；還嘗試突破紙張限制，運用多種材質，讓紙雕創作更靈活多元。
儘管引入新技術，Joe始終堅守紙雕藝術的核心精神及文化底蘊， 強調光影層次與手工質感，避免過度依賴印刷與輔助效果，確保作品保有傳統工藝的靈魂。
談及人工智能（AI），Joe 認為它是文字和概念生成的強大工具，但紙藝創作講求的是長年累月的技藝磨練和文化積累， 這是AI暫時難以涉足或取代的。
他還指出，AI更適用於大眾市場， 而專業細分的紙藝領域， 反而因其深層文化內涵而更具競爭優勢。
憑藉對文化的深厚熱忱和不斷創新的思維，Joe持續探索紙藝的更多可能，展現了香港文化創意產業的扎實根基與發展潛力。對政策制定者而言，他的經驗帶來一個重要啟示：唯有將文化與科技、藝術與社會責任深度結合，才能建立一個既有持續性、也有人文溫度的文創生態系統。
原刊於《企業雄才》，本社獲授權轉載。
