
王安憶去年的一篇文章——《朝聖》,開篇就是一句:「去博物館看名畫名作,很像朝聖」,這句話,莫名地就撩動了我這麽多年在世界各地參觀美術館的種種回憶。藝術大概是將來唯一幾艘能普渡我們人類的方舟之一。

身為名人之後,被世俗之見誤解,在所難免。何況父親馬師曾給我的精神遺產令小子受用終身?2000多年前中華大地百家爭鳴的開放氣象,是我從父親的啟蒙教育承傳下來的無價寶。

杜勒一生經過文藝復興,宗教改革,見證歐洲從封建走向現代,推動多種藝術與商業創新。他的一生,就是這個革命性大時代的縮影。

馬大哥這種從生活中提煉,並進行藝術誇張的表演,毫無矯揉造作之弊。對馬師曾前輩的這點深刻印象,一直成為我從藝60年來學習的榜樣,我從中體會到,戲曲的唱、念、做、舞,都是為了塑造人物形象。

杜勒在《四使徒》畫面下委託書法家抄寫馬丁路德提醒信眾與市政府「別把謬言視作神諭」之句,外加自己的話「希望大家聆聽這四位至尊至善的使者的勸告」。這是杜勒給紐倫堡政要與市民的公開信,提醒大家專注《聖經》。

杜勒在《四使徒》中描繪的四位使徒, 都是《新約》聖經的作者,杜勒要突出他們四位在聖經中警醒教徒的說話。對杜勒來說,這幅畫的主角, 其實不是四使徒,而是他們手中的聖經。

今年「國際博物館日」的主題為「建構平等的博物館:多元與共融」,旨在引起大家對議題的關注,鼓勵社區與博物館擁抱不同的視點,並於展示與詮釋議題方面推動多元與共融。

作者:
楊必興 P H Yang2020-05-12
袁錦華憑藉作品《香港研討會2019》獲得2020年香港人權藝術獎。摘自《藝術家聲明》:「2019反送中抗爭已進行9個月。在警方發放反抗爭物體中,發現毒性物質,香港公民基本人權受嚴重侵犯。」

前往「輕井澤千住博美術館」(Hiroshi Senju Museum Karuizawa)。沿途映入眼簾的,盡是雪,遠處的山峰,白皚皚的;近處的樹木、步道,也堆滿雪,白茫茫的一片大地,真乾淨。

親中/抗中是一個政治取向,公開表態可能要付出一些代價,許冠傑絕對有自由不想冒任何的險,別人不能勉強,而太極高手的他一向保持曖昧,真係令人「難分真與假」。

從表面看,《蘭亭集序》、《祭姪文稿》修改塗抹的痕跡顯著,或會被人覺得只是一幅草稿,或充其量是未完成作品,為何成為千古名作,「排名」還在《寒食詩帖》之上?

作者:
楊必興 P H Yang2020-04-16
香港著名街頭藝術家 Kristopher Ho 的上環壁畫《雪豹》。上環被評為2020年全球15個最酷的街區之一,是一個時尚的地區,有歷史悠久的廟宇、塗鴉牆、古董商和海鮮乾貨舖。

這篇「黃蓉智鬥書生」是解釋金庸使出猶如黃蓉烹調「玉笛誰家聽落梅」和「好逑湯」的手法,混和創寫這段精彩絕倫的智慧比拼,請讀者細意品嚐金庸為大家呈上的文學美饌。

三毫子小說是香港五十年代末由《新報》老闆羅斌所創,每本小說賣三毫子(三角),故稱三毫子小說,1961年加價至四毫,仍叫三毫子小說。

作者:
楊必興 P H Yang2020-04-07
深圳的中國街頭藝術家盧弘圳在上環的創作《魔法龍》。是 HKWalls.org 在2018年舉辦的國際街頭藝術節的一部分。上環被評為2020年全球15個最酷的街區之一,是一個時尚的地區。

人類學會了開啓遺忘的機制來保護自己。這也解釋了人們將「沙士」病毒的可怕和經歷的種種恐懼遺忘。此刻新冠肺炎肆虐,也許正是好好審視一下記憶庫的時刻,到底我們遺忘了什麼?

論及藝術教育的推廣,趙廣超老師說:「我曾帶學生參觀京都,在京都寺院的洗禮下,他們竟覺得中國的建築不如他人,『輸哂』……」

「我教書時,曾經說過『設計是一種職業,藝術是一種本能』。踏上藝術之路,不是選擇一種職業,在任何時間,我也沒離開過它……」從小到大,順理成章地,經過不同的、彎彎曲曲的路,趙廣超老師走到法國讀書。

提到粵港澳大灣區,相信一般人只會想到政治經濟領域。可有想過,區內音樂發展其實已在萌芽?

行為藝術將走向何方?它將繼續作爲一種最直接對大衆進行呼籲的方式繼續沉澱和發展,但它的内在特質已由起初的「激烈」、「瘋狂」漸漸轉向了更多元化、更令人容易接受和動容的風格。

《書譜》雜誌是以雙月刊形式出現的,每期都盡可能購買。十多年來,得到很好的啟發和充實的認知,是陪伴我走過青春歲月的知己良朋。

作者:
楊必興 P H Yang2020-02-22
印度馬德巴尼藝術家Ranjeet Jha的精彩壁畫,位於布力徑印度之家。HKWalls.org的KATHAA 藝術節的一部分,首次在香港牆上表揚來自印度的民間藝術。

早期的華人藝術家在創作時,往往融合中國傳統繪畫的理念和技法,以油彩寫出書法的線條、文人畫的情懷和風俗畫的風采。

在文化藝術的版圖上,西班牙流感奪取很多才華橫溢的生命,包括兩位著名的維也納畫家──古斯塔夫·克林姆和埃貢·席勒,分別死於流感的第一波和第二波。

三四十年代,傳統畫派與折衷畫派其實處於一個對立的地步,傳統畫派認為折衷畫派引入了經過日本演化的西方畫法,把繪畫弄得不中不西,而折衷畫派眾人則認為傳統畫派保守而不知其變。

戰後再加上香港的經濟起飛,資金流入,造就了香港成為長衫文化的重鎮。中西文化的衝擊;結合時尚概念和設計,形成前所未有、承先啟後的獨特長衫文化。

中大文物館舉行「庚子說鼠」賀歲展覽,展出十餘件與老鼠、松鼠和蝙蝠相關的書畫及器物,年代自清迄今。作品包括嶺南畫家居廉、高劍父、蘇臥農、歐豪年的畫作,以及丁衍庸的一系列松鼠作品。

看完此展猶如上了一堂歷史課,也周游了英國藝術家們足跡所至的世界各地,更看到了人類對自身和自然關係、社會和時代變革、科技和科技的反撲等等問題的不斷探求和反思。

香港,一個多年被稱呼為「文化沙漠」的地方,似乎跟藝術風馬牛不相及。保利香港拍賣執行董事張益修認為這是對香港文化的不了解,事實上香港並存有傳統及國際化的藝術。