樂樂新集

這部大型製作傾盡藝術人才，重新述說唐明皇與楊貴妃的故事。編劇刻意讓時空交錯，個別角色時古時今，全劇十五個場景，觀賞滋味各有不同。

那是一個歷史時刻。《黃河》鋼協作為當時「革命樣板戲」之一，由資本主義第一大團在京畿演奏，意義不凡。可是問題正正出現在《紐約時報》一支樂評健筆。

遇上突如其來的極端天氣，成為藝術行政的一大挑戰。

小提琴大師弗里茨·克萊斯勒（Fritz Kreisler）在京滬曾留下琴音，筆者在夏威夷大學念研究院時，在舊書店買了一本他首肯的傳記，裏面詳述1923年來華演出。

香港兒童交響樂團演得有板有眼，弦樂和木管都表現良好，定音鼓也精準，只是圓號稍為緊張，但全團在節奏與全奏掌握得宜，我等亦為小小音樂文化大使們鼓掌鼓勵。

亞洲青年管弦樂團在港的兩場演出都予人眼前一亮的感覺。首席指揮巴斯蒂安以簡約但高效領奏來自12個國家和地區樂手。當中，喜見海峽兩岸及港澳樂手超過60人。

8月11日晚在賽馬會演藝劇院舉行的首演，氣氛熾熱。在座賓客，包括一眾導師們，都熱切期待烘培出的音樂盛宴。音樂會演出的3首作品，各有不同意義，背後藝術團隊的功勞，值得一讚。

上周四晚在香港大會堂音樂廳的《致敬歌劇傳奇──江樺老師九十五華誕音樂會》，是由一眾弟子組成的江樺合唱團，為恩師舉辦的音樂盛宴，聲樂原聲唱出，體現了江老師的藝術堅持。

對我等樂迷，今年書展可以說是個大豐收。關於音樂的新書層出不窮，從粵劇到搖滾，個別更由作者以至書中主角與讀者面談，打卡簽名，盡興而歸。

有一位拉奏低音大提琴的樂手以便裝參與演出。他看似台後工作人員，沒有外套，也沒有結領帶。直至他拿起琴弓拉琴，才知悉他是位樂隊成員。該團六訪香港以來首次有這樣的情況，不得不嘆一句時移世易。

上星期，國際一級的紐約愛樂樂團在香港文化中心音樂廳演出兩場。該團音樂總監是香港管弦樂團總監的梵志登，更巧合的是，他同時在明年離開二團，因此這次亞洲之旅也可以說是他的告別演出。

今年乃香港弦樂團創團10周年，音樂會中的6首作品顯然是經過深度構思，通過音符突顯香港的多元音樂文化，既中西、也標誌內地和本地作曲家互動的成果。

成立於1987年的拿索斯，經過30多年的發展，分公司及夥伴已遍布全世界近50個國家及地區。所謂「英雄莫問出處」，有多少人知道，這個剛剛獲國際古典音樂大獎（ICMA）頒授全年最佳品牌，源起於香港？

「你們看到的，是一位已經93歲的老人家，可是我相信你們是有興趣知道這位老人家是怎樣一路走過來的。」那是潘迪華在開幕前一天參觀展覽後拍下的一段話，之後更高歌一曲。

你不要期望作品中有威爾第或普契尼般的重唱樂句，因為用粵語寫和聲是不可能的，我也不模仿西方歌劇，我們有自己的風格和傳統。

當代德高望重中國指揮大師陳燮陽來港演出，這是期待已久的樂壇大事。

張有興對藝術、社會公義等追求來自於對中華傳統文化的厚愛，事無大小也為之出謀獻策。應用「飲水思源」，我們懷念昔日文化藝術建設推手張有興。

近日一場音樂會，演出的8首作品以古箏為主，大部分配以敲擊伴奏，將幾百聽眾時空轉移到大漠絲路。兩小時超時空享受，見證年輕一代音樂人的心力。

上月香港國際電影節首演的《尚未完場》，由歷史學者祁凱達和編導徐岱靈攜手製作，尋覓曾經被譽為香港「娛樂大亨」歐德禮（Harry Odell）的傳奇一生。

後抗疫時期，文娛活動基本復常，各職業樂團演出無間。對沒有恆常資助的音樂團體，「劫後」如何重生成為最迫切的問題。上周末一場籌款演出，就見證這樣一個音樂團體。

4月7日晚所演出的西貝遼士第五交響曲，香港樂迷並不陌生。前總監艾德敦演出多次，慶祝建團百年的倫敦交響樂團也在港演過。但在約菲棒下，演出予人煥然一新的感覺。

今年清明節既雨紛紛，也欲斷魂。4月初兩則噩耗接踵而來，二人都是老中央樂團1956年創團主力成員，也是筆者撰寫團史曾當面請教過的。昔日訪談回憶，縈繞不已。

已故作曲家、音樂教育家陳健華的作品專場音樂會，由一眾音樂同行向大師致敬。帶頭的是年屆95歲殿堂級女高音江樺，率領合唱團演出多部作品，也親自獨唱兩首名作。

英文俗語所言：文字說不了的，音樂就說話。希望楊局長口中4個未來博物館中，有一個讓音樂說中國故事、香港故事。

香港的復常之路漫長也崎嶇，疫後加油打氣，說易行難。香港中樂團可以說是走在復常之前。

上周三晚，香港作曲及音樂界代表雲集中環半山天主教座堂，參加林樂培博士追思彌撒，向「香港新音樂之父」作最後致敬。

本年度香港藝術節恢復現場實況演出，一個多月的藝術盛宴最為矚目的，肯定是2021年國際蕭邦鋼琴大賽冠軍劉曉禹，首次在大中華地區獻技。意義較20年前另一位蕭邦華人冠軍李雲迪亮相香港藝術節更甚。

現屆香港藝術節，下周一在大館的古董鋼琴示範獨奏會，由中央音樂學院鋼琴系教授盛原擔綱演出。盛教授的父親盛明亮也是老中央樂團小提琴成員，同時是馬、邵老師在常州的老同學。微妙京港樂緣，延續不息。

在海外4星期，突破式的樂聞一個接一個。林樂培、郭利民相繼離世，香港兩個樂團也有人事變動或物色總監。

由海內外樂迷投票選舉的2022年度「香港電台第四台十大樂聞」已於上月揭曉，結果一如所料悲喜參半，反映香港走出3年疫情黎明前的黑暗與曙光。

前兩年介紹與生肖有關的音樂。今年轉談一下屬兔的中外作曲家，如根據作品知名度為準，至少有18位之多。

繼獲譽為「香港流行曲之父」的顧嘉煇以92歲高齡辭世，後，沒想到另一位殿堂級音樂大師亦駕鶴西去。被尊稱為「香港新音樂之父」的林樂培上周三安詳辭世，享壽96歲。

自香港故宮文化博物館今夏開館以來，一直想領教館內演講廳，得悉香港中樂團12月18日演出「故宮Showtime！」系列的「中西交會」音樂會，欣然出席。

老牌百利唱片公司跟大會堂一樣已達耳順之年，上周四（12月15日）音樂及文化界濟濟一堂，以「華韻百利」盛會暨展覽，以誌甲子之慶。百利唱片1962年成立，跟一件音樂大事應該有直接關係。

譚盾博士是少數為香港回歸而譜寫樂章的作曲家，他於上周四正式成為新一任文化體育及旅遊局局長。出生於湖南長沙的他卻有着與香港數十載深厚的淵源，他自身對香港文化發展的也有美好的願景。

新冠肺炎疫情下，本港音樂會活動豐富。歌劇、合唱團、交響樂團等活動陸續於香港各大劇院演出，香江多元的音樂文化令人沉醉。

作者指出，早在Mirror演出上的舞台意外前，場地已經有不少潛藏危機，也曾發生意外。舞台以外，觀眾席也有意外黑點。

居港逾一個甲子的爵士樂大師東尼·卡比奧（Tony Carpio）上月辭世，音樂界無不惋惜。

1922年10月，京劇一代宗師梅蘭芳率領130人戲班，從北京經大連、上海，10月15日抵達香港。那是梅老闆自1919年首訪日本以來，首次在境外演出。

維也納愛樂樂團訪港在即，香港舞台真的較澳門高危嗎？

在新冠疫情下，何時復常也許是未來總監們的主要考慮之一。

大概作曲家不會想到，兩個世紀後昔日東方小漁村，會以純正德文、鏗鏘有力氣勢演出他的終極力作。

康樂及文化事務署主辦《杜自持大樂隊》音樂會，9月8日在香港大會堂音樂廳舉行，演出者全為居港華洋樂師，很可能是大會堂60年以來港產爵士大樂隊的首演，意義重大。

被譽為「香港新音樂之父」的林樂培縱橫音樂界超過70年，最近友人傳來一份1949年10月的中英樂團音樂會節目單，第二小提琴聲部8位成員之一，正是從澳門來港不久的林樂培。

江樺對香港文化藝術的貢獻從電影開始，50年代以《阿Q正傳》等電影享譽影壇。但為了對聲樂的追求，毅然放棄如日方中的電影事業，前往羅馬鑽研美聲唱法，留學期間更擔綱演出《蝴蝶夫人》。

新書的副題是「毛俊輝的戲劇人生」，集中他在戲劇方面的發展。在書展發布會上，他補充了書中敘事背後的一些資料。所提出的金石良言，何止為新書畫龍點睛？

香港旗艦樂團約請本地卓越作曲家譜曲，以其藝術優勢，為新作品提供演奏平台，合情合理。綜觀全世界，絕大部分樂團委約新作品的，如非國際頂級作曲家，就是當地作曲家。

上周末的《大地的韻律──陳永華與香港中樂團》是作曲家全場親自指揮的作品，其中亦包括全新創作的交響曲，給觀眾帶來了一場難得的音樂盛宴。

7月1日正日晚上原定在紅磡體育館的大型演出，結果受颱風「暹芭」突襲，遺憾被迫取消。翌日下午風勢減退，同樣慶回歸的香港管弦樂團樂季壓軸演出如期晚上舉行。

由甘聖希創作的首樂章《敦煌》，以一段琵琶獨奏引子輕輕奏起，頓時把氛圍帶進敦煌最著名《伎樂圖》的琵琶飛天，音樂組合隨着各石窟圖片而變化，效果立體。

為大會堂甲子大慶世界首演的〈花甲巡禮〉，5部施坦威、10手聯彈，蔚為奇觀。加上早年首演的〈開枱啦！〉，螢幕中郭教授等人在麻將桌上與現場鋼琴演奏互動，效果立體，為疫後帶來笑聲、掌聲。