藝術

《司馬顯姿墓誌》的結字緊密。筆畫總鑲嵌得無懈可擊，不僅幾部組成的字如此，寥寥幾筆的字也處理得十分紥實。

林布蘭的《浪子回頭》脫離了表象的瑣碎，通過情感內在連接，永恆的磁場凝聚畫框，能量通過視覺，穿越畫裏畫外人的心靈，折射出慈愛和寬容之光。

郭東杰是香港土生土長、本地培養的人才，在港大主修中國歷史出身。學歷史的人重思辨，且看一位讀歷史的掌管現代藝術部對這個市場有何更具歷史維度的想法。

《老夫子》連環畫感覺極有趣味，社會形形式式的寫照，彷彿就在周邊，逼真的美善薰習，幽默中發人省思。

鄭志剛致力將國際頂尖藝術及人文內涵融入商業發展，目標是形成獨特的人文藝術商業生態圈，孵化當代的藝術家、設計師和建築師，同時與商業相結合，將文化藝術生活化。

陳培勳不顧戰火漫天，隻身北上入讀上海國立音樂專科學校。完成後在重慶的中華交響樂團出任低音大提琴手，其間結識李凌，為日後在中央音樂學院共事創造條件。

原名黎觀暾的黎草田，1921年4月20日出生於越南西貢市，明天正好是百歲壽辰。他的文藝人生，從抗戰歌曲，到電影、合唱，都記下時代烙印。

長袖善舞背後，周教授是粵劇藝術愛好者，更是已故粵劇大師林家聲博士的入室弟子。師父的藝術修養、人生哲學、待人接物的態度，對周教授影響深遠，同時令他確立推廣藝術文化發展的決心。

歌唱家的挑戰從來不少，阮教授認為成功一半靠天分，四成是努力，餘下一成是運氣。她自言是幸運兒，在投身藝術事業的路上獲得很多人的幫助和鼓勵，故此強調人際關係的重要，奈何香港的歌唱藝術文化未成氣候。

梵高、齊白石幾乎在相近的時空座標，仰望閃爍的星空，願脫盡塵滓，靈光永照！

唐、蔡明白書畫之於人，不過雲煙過眼而已，藏品不必私藏終身，最好能夠做到世傳有緒。本着獨樂樂不如眾樂樂，兩人以游藝堂名義多次與著名拍賣行合作，舉行書畫展覽公諸同好。

「百川匯海游藝堂珍藏書畫展」，4月17日將於香港會議展覽中心舉行。展覽舉辦前，游藝堂堂主唐楚男和蔡克昭兩位律師接受本社專訪，娓娓道來藏品背後反映的時代變遷、人際交往的故事。

台上所有演出者全程戴着口罩演唱，連單獨在台右方的古鍵琴手也口罩不離。這大概是歌劇演出史的首次。各人迎難而上，勇氣可嘉。

粵語時代曲除了搞笑歌外，通常是不會如粵劇般翻用現有曲調的，基本上每首新歌便是新作旋律。毫無疑問，以電視歌深入尋常百姓家的程度，顧嘉煇確是粵語歌的一級大功臣。

香港藝術館與敏求精舍共同舉辦的「聚道傳承──敏求精舍六十周年」展覽，即日起展出精選的300多件藝術珍品，涵蓋陶瓷、書畫、玉器、漆器、竹刻、木雕、紡織品、家具，以至外銷藝術等不同範疇，包羅萬有。

朝聖梵高最後的足跡，麥田、教堂、市政廳，那裏景物依舊，可是都不及他畫筆下如此地絢爛奪目。

大半生的沉浸，如果還能做出一些成績，像在硯邊浮生若夢，對我來說，已經是很不錯的經歷了。

上世紀七十年代香港經濟起飛，為許多藝術表演團體提供了職業化的條件，但民間自行營運的藝團呢？

巨星的人生都不算長。事業如日中天的李小龍，死時只得33歲；風華正茂的陳百強和黃家駒都認真應驗了「天妒英才，英年早逝」的不幸。

我們不須考究連貫與筆法的因果關係，但掌握了運筆的連貫性，可以使楷書生動活潑，每個字都是一個有機的整體，精神煥發。

在西九文化區「自由空間」觀賞別人演出後，赫然想起長路漫漫重走一遍。回到家裏已經是午夜，步行超過一萬步，可以接種疫苗了。

隨緣自在，放下心中的石頭。

文化藝術作為豐富生活的調味劑，能夠極大陶冶市民情操，提升幸福指數。此次中西區文化藝術協會籌辦的「一地點，一古跡」 系列文化藝術教育活動，便讓市民喜聞樂見。

國語時代曲誕生在1920年代的上海，30年代起風靡全國，解放後移師香港，造就50至70年代長達廿多年的璀璨第二春；70年代間又催生了在台灣的第三春。

人生百轉千迴，只不過都在耕種心田。願走過千山萬水，願辛勞滄桑之後，內心依然豐盛。珍惜心中一片田地。幸福原來很簡單。

潘明倫教授是音樂家，也是香港浸會大學協理副校長，他對於藝術有什麼看法？如何想像浸大的未來？

劉元生主政的11年，香港管弦樂團事無大小都由他關注拍板，包括選任音樂總監梵志登、開除林丰等，且看主席易帥後會否把樂團恢復以音樂藝術為先的管理。

不要讓寒冬的蕭瑟否定了春天的明媚，不要讓夏天的酷熱否定了秋天的豐盛。

像香港演藝學院系主任袁卓華這樣的優才，對香港舞台的科技發展，將貢獻良多。他是好奇的白馬，往一個又一個山坡奔跑。一起看看他對科技融入藝術的想法。

去年，一場突如其來的新冠疫情淩虐全球，社會被迫停下迅猛步伐，這也在啟示我們，生命絢爛如夏花，卻又脆弱如蘆葦。「明音」創辦人、鋼琴演奏家劉螢螢博士希望重新審視人類與自然之間的關係。

近二、三十年，內地的茶價一飛衝天，老普洱貴過黃金，而茶葉的包裝盒設計更是極盡唯美，喧賓奪主，失了吃茶的精神意義。