記錄我城故事，展現戰後到復甦的足跡

為慶祝位於金鐘的舊軍火庫會址建成10周年，亞洲協會香港中心為香港觀眾帶來歷史照片展《復甦生息、逆中求存、重振旗鼓》，展覽由歷史遺珍攝影基金會（The Photographic Heritage Foundation）創始人艾思滔（Edward Stokes）策劃，展出著名攝影師Hedda Morrison、李福志和Brian Brake拍攝的照片，描繪了二戰後急速變化的香港，透過歷久不衰的攝影作品，可追溯香港從1940到1970年代的歷史。

是次攝影展，以3位攝影師為專題，按年序劃分為3部分。這3位攝影師，來自不同的地域，他們在上世紀40年代至60年代，因不同的機遇來到香港，將戰後香港的社會面貌、民生百態，用攝影機捕捉下來，透過不同的視角，運用不同的技巧，記錄了香港近數十年，在經濟、社會和文化等方面迅速發展的軌跡，呈現出截然不同的個人風格。

復甦生息：戰後過客眼中的香港（1946-1947年代）

Hedda Morrison（1908–1991）是一位女攝影師，1908年出生於德國斯圖加特，原本習醫，後因個人興趣，轉往慕尼黑攻讀攝影。她小時候曾感染小兒麻痹症，故個子長得比較矮小，而且瘸腿，但她不因此而氣餒，反而奮發自強，立志走向世界。她於1933年飄洋過海，遠赴中國，在各地拍下不少照片，渡過了日軍侵華的抗戰歲月。

二戰結束後，在1946年中，Hedda輾轉來到香港暫居，戰後的香港，城市百廢待興，處處頹垣敗瓦。她留港短短半年間，跑遍香港每個角落，接觸不同群眾，拍下一系列不同面貌的照片，既有人物照，也有地方及風景照。

據歷史資料顯示，自1945至1947年間，香港人口由60萬驟增至180萬，大部分都是南來逃避戰亂的難民，造成房屋緊張、糧食短缺。從照片可見，不少難民露宿街頭、席地而睡，貧無立錐之地，境況淒涼……

Hedda旅居香港之時，當時的上環及西環一帶，到處棲滿來港謀生的難民，雖然生活朝不保夕，卻能自力更生。在她的照片中，在街上售賣香煙的婦女、蹲在路旁賣雞的市民、手持香煙的女小販……相中人往往直視鏡頭，態度從容，充滿自信，流露出「逆境自強」的眼神。其鏡頭下的小市民，還有船上挑負重擔的貨運工人、鄉間以擔挑負載木桶的客家婦女……

亞洲協會香港中心助理藝術館長黃思穎（Elaine）指出，「Hedda Morrison雖然只是過客，但她對勞工階層的關懷，對平民大眾的熱愛，具有濃厚的人文精神。」她也認為，攝影師能走近尋常百姓，並取得他們的信任，也許跟其身體殘障有點關係。此外，Hedda亦具有過人之處，她早年曾在中國生活過一段時間，懂得跟中國人打交道。

除了人物照，Hedda亦拍下不少地方照，其中有一張，照片中的鐘樓，看來「熟口熟面」，原來是香港大學陸佑堂。陸佑堂為香港大學的主禮堂，建於1912年，身為港大校友的Elaine說：「打完仗後，物資匱乏，人們拆了禮堂的天花板，用作燃料，生火取暖……」從這張相片，她見到當時的情況，不禁慨嘆戰爭帶來的破壞。

另一張則攝於未填海前的灣仔，觸目的是海上一隻下沉的船……呈現出戰後破敗荒涼的境況。還有一張，攝影師站在馬己仙峽道，遠眺渣甸山，有一座歷史建築物，乃日佔時期，日軍為其陣亡戰士而建的紀念碑，故戰後已被拆毀。如果沒有歷史照片，我們便不可能知曉此事。

展品之中，有一幅上環的騎樓照，構圖甚為特別，安裝的防盜鐵枝，現已不復見，不規則的形狀，倍增照片線條之美；另一幅攝於中環雪廠街附近，跟目前所見的市容，已完全不一樣，只有在德輔道中行駛的電車，依然存在，戰後的汽車甚少，行人可氣定神閒，從容走過馬路。

此外，Hedda也愛好拍攝風景照片，如離島長洲，從照片可見，海灣內有大量的船隻，島上滿是矮小的房屋。

展覽中的30多張黑白照片，這些貼近生活的照片，不少獲選刊登於紐約出版的The Family of Man，部分甚至刊登在1946年的政府年報中。

「策展團隊以一系列的攝影照片，突顯『復甦生息』的主題，在一片蕭條的景像中，反映當時的香港人，在艱難苦困的生活中，仍然堅強不屈地生存。」Elaine說出展覽的目標。

逆中求存：平民攝影師鏡頭下的香港（1950年代）

李福志（1927-2012）是這次攝影展中唯一的華人攝影師，跟出身中產、受過攝影專業訓練的Hedda Morrison完全不同，他在1927年，出生於新加坡，因家境貧窮，剛生下來便被送給人領養。他受了兩年的基礎教育，就留在家中照顧家人，坎坷的童年生活，令他自小就想往外闖。

1947年，他當上海員，從新加坡出發，途經曼谷，然後來到香港，並定居下來。剛抵香港，他投靠一位經營影樓的表親，學會了攝影的基本技巧，開始從事攝影工作。他一直嚮往獨立，遂另謀發展，自1948年開始，在山頂為遊客拍照維生，初時主要拍攝人像，後期則轉為向遊人銷售香港的風景照片。他到處拍下的照片，留下了香港昔日的面貌。

到了50年代後期，隨着科技進步，攝影機開始普及，山頂的攝影生意競爭激烈，有感於營生不易，「搵食」艱難，李福志放棄了攝影，輾轉做過不同的行業。60年代他曾搬到粉嶺經營士多，還購入雪糕車，往上水鳳溪中學校外賣雪糕和涼果。80年代左右，因士多所在之地被收回，他再次轉行，在停車場及住宅大廈當看更，與攝影漸行漸遠。至90年代後期，歷史照片逐漸為人認識，亦開始受到重視，他在太和邨一間淺窄的公屋單位內，自設小黑房，沖曬早年拍攝的照片，並於2003年回到山頂兜賣歷史照片，生意亦不錯。

自40年代末來港定居後，李福志在香港生活超過60年，儘管曾以拍照為業，但他從來不以攝影師自居，拍照對他來說，只是謀生的手段。然而，終其一生，他熱愛攝影，作品菲林一直保存至晚年。

這趟攝影展，重點展出這位平民攝影師的作品，近40幅照片，呈現50年代香港的風景、建築物，既有50年代中環的德輔道中、灣仔軒尼詩道的城市街頭面貌，也有香港仔漁村的風貌、西部沖積平原的稻田，以及客家村落等新界鄉土風情。

李福志出身貧寒，攝影全靠自學，教育程度雖然不高，但他對取景角度和光線甚為敏感，拍下的照片，如實地呈現了當時社會面貌、人民生活……將當年香港的世態人情保留在菲林底片中，成了一種歷史的紀錄。

黃思穎指出，「透過他的照片，可以看到當時的香港社會，傳統與現代並存交疊的情景。此乃其作品特別之處。」例如其中一幀照片，鏡頭捕捉了兩個轎夫抬着中式轎子，跟路旁西式汽車擦身而過的一幕，反映了香港正處於新舊交替的轉變期。當時，轎子已開始式微，人們在特殊的喜慶場合，例如婚宴，才會坐轎，轎身外面，有一個大大的囍字的圖案，下面還有「電話六二六八零」，也許是讓人們可電召轎子服務。「是否有點像現時的Uber？」Elaine笑着說。

李福志的作品，亦顯示了他熱衷於拍攝以交通為主題的照片，如碼頭、巴士站、維港上的渡輪和帆船、街上的電車和人力車，都是他最愛拍的對象。另一例子是中環的填海區，其中一塊新填好的空地，由於要待地基穩固，未能即時作建築樓宇之用，於是被闢為停車場。

此外，他鏡頭下的尖沙咀火車站，以及隔着火車路軌的半島酒店，構圖相當優美。另有一幀照片，在似曾相識的畫面中，他拍下的循道衛理聯合教會香港堂，位於灣仔軒尼詩道和莊士敦道交界處，教堂依舊在，然面目已全非，周圍的環境、氛圍亦完全不一樣。

策展人艾思滔（Edward Stokes），來自澳洲，既是攝影師、攝影歷史家，亦是一位作家，兒時在香港長大，1993年回到香港發展，一向以來，對香港的歷史攝影照片，甚為關注。2008年，他創立歷史遺珍攝影基金會，並出版多本攝影集。

話說在2010年，Edward因陪同家人往山頂遊覽，無意中目睹到了李福志的攝影作品。他被出色的攝影技巧所吸引，對照片的構圖、光暗的控制……大為欣賞。為了進一步的交流，他聯絡到李福志，透過一位好友廖建明當翻譯，兩人一見如故，因有共同興趣，故相談甚歡。

徵得李福志同意後，Edward計劃將他的作品編成影集出版。在製作過程中，李福志因患上急病，身體每下愈況，Edward曾往其家探望他，遞上攝影機，他拿到相機的剎那，雙手迅速拿穩鏡頭，熟練而專業，臉上的神情，反映了他對攝影的熱愛，艾思滔回憶舊友，道出見面的情境，”He has a wonderful smile on his face, his eyes sparkling……Mr Lee is a loving man, and a little bit naughty!” Edward一邊說，臉上露出一抹淺淺的微笑。

李福志與世長辭後，直至2015年，他的攝影集《流光迅影香港情》才正式出版。

除了攝影作品，展覽中還設有展櫃，展出了李福志大量珍貴的照片和身份文件，也有別人為他拍的照片，還有他的蔡司Ikonta相機等。多年來，他四處飄泊，但一直悉心保存自己的私人文件，如出生證明書、海員文件、工作證件、流動小販牌照、的士司機筆試合格證明書，以及臨時駕駛執照……

李福志用照片記錄了50年代掙扎求存的香港；相片與文件，默默地記錄李福志的一生，而今天的香港，也用照片，讓我們記住李福志，以及那些年掙扎求存的香港人。

重振旗鼓：攝影名家相片中的香港（1960-1970年代）

Brian Brake（1927-1988）是紐西蘭著名的攝影家，1956年中至1957年底，他從倫敦出發，途經中東，遠赴南亞，然後繼續前往東亞，展開其攝影之旅。自1957年首次踏足香港後，他在1962至1976年間，以香港為基地，到亞洲四處獵拍，在此地居住超過10年。

香港在40代末，在經濟蕭條下逐漸復甦，到了50年代，在韓戰引發的禁運下掙扎求存，發展至60、70年代，由轉口貿易港成功轉型為工業城市，香港社會的面貌亦因而大幅改變。策展團隊以「重振旗鼓」形容這個時段，反映當時香港發展之快速。

自1953年底石硤尾木屋區大火之後，政府開始興建公共房屋，其後，大量徙置區廉租屋相繼建成，令香港人「有瓦遮頭」，生活得以逐步改善。

Brian來港時，已是60年代，正值香港經濟的起飛期，他的足跡遍布香港，以鏡頭說故事，見證了香港城市景觀的蛻變。當時，他開始以彩色菲林攝影，展出的20多張彩色照片，正好跟前兩位攝影師的黑白照片作對比。

在Brian Brake作品中，反映了香港迅速演變的社會面貌，例如行人路上，一家大小圍坐包裝玩具，徙置區的天台學校，小學生列隊做體操的場面，正是不少香港人的集體回憶。

從尖沙咀眺望中環，他鏡頭下的怡和（康樂）大廈，當年全港最高的大廈，聳立於鬧市中央。在另一幀照片中，右下角的Mandarin與中國銀行大廈遙遙相對，中銀後面的香港希爾頓酒店於1963年落成，已於1995年拆卸；舊日的滙豐銀行大廈亦已重建；前身是最高法院的立法會大樓，現為香港終審法院的一幢歷史建築，在四周高樓大廈的包圍下，毫不起眼。

「一般來說，其他地方的歷史建築，如新加坡，相對比較突出，也保存得較好……」Elaine補充說。

Brian不單拍下了高級食肆宴席的佳餚美食，也捕捉了上環平民大牌檔，赤裸上身的「伙頭大將軍」，在火光熊熊中炒菜的場面。據Elaine介紹，「他甚少運用閃光燈，但在這幅照片中，為了突顯火光的亮度和顏色，他不得不用。」

展廳中最矚目的，莫過於一幅經典照片，拍攝於慈雲山屋邨，仿如萬國旗的晾衣竹，與前方的巴士相映成趣，構圖非常特別。慈雲山有62座樓宇，一度為全港擁有最多樓宇的屋邨，這個舊式的公共屋邨，於1990年代開始拆卸重建，現在已完全不同。另有一幀照片，是武俠片的大型海報，大家都被相中的馮寶寶所吸引，她當年仍是童星，可見年代久遠。

Brian拍攝的照片中，不少都反映平民的生活，如新填地街的花市，一家大小逛街買年桔，充滿歡樂的氣氛，騎在父親肩膊上的小男孩，頭上戴着白色的海軍帽，與橙黃橘綠的桔子盆栽，互相輝映，色彩明艷豐富，洋溢着一片節日的喜氣。

Brian Brake手持相機，踏遍不同的地域，到處獵影，其作品常刊登於當代各大環球攝影雜誌，如《生活國際》、《國家地理雜誌》等。在1970年代，他受Time Life委託拍攝的作品，其後彙編成為Great Cities of The World一書的「香港篇」，於1977年，由時代生活出版社製作出版。

藉着歷史照片，說香港故事

是次歷史照片展覽，展出的87幅黑白和彩色照片，以華人攝影師李福志為重點，4個展廳中，他佔2個，其餘2位各佔一個。他們各有所長，取景、構圖、焦點、拍攝角度各異，展現了幾個年代的不同特質，反映了戰後的香港30多年來的蛻變。

李福志走的是紀實路線，以平民視角，切實反映小市民的樸實生活，例如赤腳的蜑家婦女，在岸邊輪候用水……跟其他兩位攝影師相比，他的藝術加工最少。李福志以外，其他兩位都是外國人，但他們對於香港的基層市民，都有着同樣的尊重和同情，如Hedda照片下露宿街頭的老婦，Brain鏡頭下在天台做體操的學童……隨着歲月的流逝，這些一去不復返的畫面，全一一保存在底片裏，成為市民集體回憶的一部分。

一場歷史照片展覽，盡顯策展團隊的心思，Elaine表示自己會研究照片的細節，例如憑藉照片上的路牌、被攝者的服飾等，進行資料搜集。「照片除了是視覺媒介，它同時藴藏很多故事，每一張照片都能呈現人、事、物的轉變。」

例如展品之中，有一張照片，呈現馬場公眾看台上，普羅馬迷的眾生相，由Brian攝於60年代後期。Elaine指出，早期馬場觀眾席，已有會員席與公眾棚之分，前者的看台由混凝土建成，後者則以竹棚搭建。當時的馬會會員，全是外國人。」1918年2月，因公眾看台棚架突然倒塌，釀成大火悲劇，不少人因走避不及而被燒死，多達600餘人，死者絕大部分為華人。其後，公眾看台分階段進行擴建，花了足足40多年才建成。照片背後的故事，實在令人感觸良多。

策展人艾思滔亦表示，他向亞洲協會香港中心提議舉辦這個歷史照片展覽，主要原因有二：其一，3位攝影師在香港拍攝的時間不同，正好反映了幾個非常重要的時段；其二，其基金會曾為3位攝影師出版影集，已為他們做了詳盡的資料蒐集。Edward認為，與文件相比，照片可以更好地描畫一個地方，舊相片展覽能反映香港的歷史轉變，也可讓觀眾見到當時的人，他更希望活在今天疫情中的香港人，要「疫」境自強，並從「疫」境中恢復過來，發揮當年社群守望相助的精神。

是次展覽，由潘燊昌博士及灼見名家贊助，並得蔡加讚先生、太古集團慈善信託基金、黃廷方慈善基金，以及澳洲駐香港總領事館支持，已於去年12月中旬開始。由於疫情第5波來勢洶洶，這個甚為適合作「疫」後復元的舊相片展覽，也得暫時關閉，實在非常可惜。

亞洲協會香港中心日前宣布，原定於3月6日結束的相片展覽，將延期至7月31日。因應展期延長，中心將於3月舉辦特別會員活動，與艾思滔會談，深入了解3位攝影師及其個人旅程，以及展覽照片背後的故事。而活動將在展覽延長期內，發展成一系列網上研討會，從而加強中心與社區的聯繫。

據資料顯示，亞協香港中心現時暫停開放，其網頁設有虛擬導賞團，觀眾可隨時上網瀏覽。願疫情稍後平緩下來，藝術館可於4月20日後重新開放，讓觀眾入內欣賞這個難得的展覽，細看3位不同閱歷的攝影師，如何以不同的風格，記錄香港昔日的面貌，一睹我城從戰後走到復甦的足跡。

展覽照片版權
• Hedda Morrison 照片版權：President and Fellows of Harvard College.
• 李福志照片版權：The Estate of Lee Fook Chee
• Brian Brake 照片版權：Wai-man Lau

「復甦生息、逆中求存、重振旗鼓」展覽

日期︰即日至2022年9月30日
時間︰上午11:00至晚上6:00（周二至日）、上午11:00至晚上8:00（每月最後一個周四）逢星期一休館
地點︰亞洲協會香港中心麥禮賢夫人藝術館（金鐘正義道9號）
虛擬導賞團：https://www.youtube.com/playlist?list=PLNMC2j0t9C6s_eCUxVQGiebYSE_wH30FQ

馮珍今

出生、成長於香港。自小是個「書癡」，及長卻成了「影癡」。早歲畢業於中大新亞書院中文系，其後獲中大教育碩士。從事教育工作多年，遊學巴黎一年。現為自由寫作人，兼及寫作教學。近年喜遊走四方，亦愛讀書、寫作……著有散文集《見雪在巴黎》、《我的學生二三事》、《不一樣的學生》、《字裏風景》、《字旅人間》，童書《奇幻泡泡與石頭貓》、《中國人的故事：詩人和小說家的才華》，遊記《走進中亞三國——尋找絲路的故事》，人物專訪《字旅相逢》、《字旅再相逢》及《字旅樂相逢》；另編有《中學生文學精讀．劉以鬯》、《指空敲石看飛雲——小思散文集》等書。

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