心動 • 山水──洗滌心靈之旅

山水六旅──虛白珍藏

談及旅遊，人們通常會說「遊山玩水」，「山水」不單純是指大自然的真山真水，而是中國人對自然的代稱。

中國「山水畫」與旅遊的關係至為密切，跟西方寫實的「風景畫」不一樣，山水畫以寫意為主，畫家透過山水景物，表達精神境界，呈現的是「人與大自然之間的和諧關係」，強調意境，並非「一時一地」的感覺。

一直以來，中國山水畫已有「臥遊」的觀念。「臥遊」一詞，可追溯至千多年前，南朝畫家宗炳喜歡遊山玩水，但晚年因無法出門遠遊，便將遊歷過的山水名勝繪成作品，掛在臥室觀賞，於是產生了「臥遊」之名。

宋代郭熙在《林泉高致》中，論及山水畫時，亦曾經說過，「山水有可行者，有可望者，有可遊者，有可居者。」人們可能因為不同的情況，未能親身遊覽真山真水，但仍然可以藉着觀賞山水書畫，追隨古人徜徉於山水之間，享受箇中的樂趣。

中國山水畫從隋朝開始出現，至北宋達到高峰，畫中的山水，讓觀者走入其中，在高高低低的山水之間，穿越行走，登高望遠，欣賞美好的景色……人與自然融為一體，甚或達至「天地與我並生，萬物與我為一」的境界。

「虛白齋」是收藏家劉作籌先生（1911-1993）所創立的私人收藏，齋名取自清代書法家伊秉綬所書隸書橫匾上的「虛白」二字。1989年，劉作籌把其書畫珍藏捐贈予香港藝術館，藏品多達600多項，涵蓋5世紀之六朝至20世紀的當代作品，其中以明清時期最為豐富，包括當時的主要流派，如「吳門畫派」、「松江畫派」和「揚州八怪」等作品，而「虛白齋藏中國書畫館」則於1992年揭幕，成為永久的陳列專廳。

香港藝術館近日籌劃了一個中國山水畫展——「心動．山水——虛白齋藏畫選粹（一）」，藝術館館長（虛白齋）朱瑞平指出，「中國山水畫並非只是景象的描繪，更寄託了畫家的個人情懷與理想。畫家以隱逸、詠懷、奇觀、紀遊、仿古和園林書齋為題……」

「心動．山水」展覽以山水畫作為引子，按照畫意的不同，設計了六條不同的「旅遊路線」，包括清心之旅、探秘之旅、勝景之旅、雅興之旅、文學之旅和靈性之旅。

在館長朱瑞平，以及一級助理館長許欣玲的導賞下，走進化身為啟航站的「虛白齋」，大家從這裏出發，讓眼睛去旅行，可真是賞心樂事。

清心之旅——隱逸山水

以歸隱為題的山水作品，在中國很早便出現，不少士大夫因宮廷鬥爭和政局動盪，或被放逐，棲隱江湖，或被迫棄官回鄉，隱居不仕，寄情書畫，以山水表現平靜的理想生活，明末清初的「遺民」，不甘受到滿族統治，拒絕出仕清廷，也透過隱逸山水以明志。而士人隱世之地，如畫中描繪的，大抵離不開──溪山林泉、涼亭小屋及漁舟小艇……都是人們心中的桃花源。

陸治（1496-1579）的《仿王蒙山水圖》（1549），畫中款識提及陸治山居數月，畫的下方見一士人抬頭與上方水榭內的人對望交談，而右方亭榭內的童僕，貌若準備筆墨，供主人創作，顯而易見，畫中人正居於蕭森寂靜的山林之內。

至於建於水邊的高腳水榭，也是士人嚮往的居所，如張宏（1577-約1652）的《溪山秋色圖》（1628），畫中人物居於深山中，獨自在水榭中讀書寫字作畫，享受清幽雅趣，未嘗不是讀書人夢寐以求的隱逸生活。

所謂「漁樵隱逸行吾素，耕讀逍遙隨我情」，郭熙亦曾指出「君子之所以愛山水者」，皆因「在於避塵囂而親漁樵隱逸。」趙左（約1570-1633後）的《秋江漁隱圖》（1615），描畫出「天空水闊任縱橫，輕舟隨泊沙州間」的境況，畫中江河分隔兩岸，遠近有石塊、山坡、峰巒層疊……而黃葉禿枝，則盡顯蕭瑟的秋意。

探秘之旅——奇觀山水

中國的山川有不少與宗教神話傳說有關，自古人們便認為深山秘境，遠離俗世塵囂，是神仙居住之地，如黃山相傳是黃帝煉仙藥的地方，其超凡的景觀亦成為詩人和畫家的創作靈感。中國山水畫多蘊含禪趣，主要是因為畫家本是文人，又學道參禪，甚至可能是道士、僧人。他們描繪仙界的山水畫，大多憑想像而來，從而表達對美好世界的嚮往。

龔賢（1619-1689）筆下的仙境，甚為值得推介。其《山水圖》（無紀年），為水墨紙本手卷，刻畫出連綿的山林全境，淙淙的流水……山林的盡頭有層層洞窟，似有透視之感，如有一條小路，將人領進無盡的空間，尋幽探勝，此地人跡罕見，而數間房屋則藏於樹林之間，若隱若現。

龔賢是清初知名的詩人，又長於山水畫，他吸取了宋人的「積墨法」，作品中的山巒林木，多半經過多次皴擦，層層加積，反覆渲染而成，墨色濃重厚潤。

唐岱（1673-1751後）為清代著名之宮廷畫家，康熙曾御賜他「畫狀元」的稱號，其《秋山不老圖》（1733），更深受皇帝欣賞，整幅畫運用了較統一的墨綠色，混合植物顏料配製而成，叫「汁綠」。

畫中雲煙中隱約可見山景、步道，畫家引領觀者沿着這些步道行走，經過平原、山谷、瀑布、溪流，還有大小不同的村落，「走」畢整幅畫卷，猶如走進仙境般。畫中描繪了不少樹叢、喬木等，樹上還有點點紅葉，說明這幅畫的季節，名為「秋山不老」，帶來長生不老的期盼。

勝境之旅──紀遊山水

明中葉以後，江南經濟繁榮，交通便利，士大夫到處遊覽，大量遊記和詩文因而出現，還有圖文並茂的地方志和旅遊書鐫刻印刷。畫家遊遍名山大川、古蹟名勝後，亦會將景物繪成畫作，以遊歷為主題的山水畫亦由是而興。

當城市與近郊名勝遊人眾多，江南文人轉移尋找偏遠的名山，作為旅遊的目的地。例如畫家梅清（1623-1697），多次到訪黃山，並喜以黃山奇景入畫。

髡殘（1612-1673），是清初四僧之一，喜愛遊歷。他在於47至49歲間，曾於黃山居住了一年多，黃山雲煙變幻的奇景，為他帶來莫大的震撼，黃山之旅，讓他在山水間尋找到心靈棲息之所。《黃山千仞圖》（1661）寫於南京天闕山房，他以獨具特色的造景方式，表現黃山聳峻矗天、層林疊嶂，深谷幽澗，長松古木、白雲靈動的景象，景真情切。

石濤（1642-1707）亦擅長山水畫，他反對仿古，主張創新，提出「筆墨當隨時代」之說。1695至1696年間，石濤得到兩位富商友人之助，曾客居真州，於此地讀書作畫。真州即今日的儀徵市，此乃南北交通要衝，至今仍為旅遊勝地。石濤到處遊歷，飽覽名山大川，「搜盡奇峰打草稿」，形成蒼郁恣肆的獨特風格。其《真州除夜圖》，運筆靈活，墨氣淋漓，空間感強，大抵從此地擷取靈感而作。

靈巖山位於現今蘇州西郊，地處太湖之濱，清代乾隆曾到此一遊，因此山上的山道被稱為御道。黃震（約18世紀）筆下的靈巖山通景，景致開揚，描繪細膩，除了可掛在展廳觀賞之外，更有「導賞」或「旅遊指南」的作用，讓觀者按圖索驥，作為遊覽真實靈巖山的指南。

《靈巖讀書圖》原為黃震寫給其友畢沅之作。圖中寫下的松嘯亭、迎暉亭、靈巖塔至今仍在，畫家還特意在山腳繪上園林，作為送給好友讀書、避世之所。

雅興之旅——園林書齋

中國的園林大致可分為「皇家園林」和「私家園林」。園林的設計有其獨特風格，可說集建築、園藝、書畫、文學、雕塑於一身，呈現的是自然山水之美。中國的園林藝術，源自山水意識，目的就是將山水移植至身邊，帶來仿如「身在此山中」之感。

園林書齋亦是入畫的好題材，特別在明、清時期，園林與繪畫更是相輔相成、互相影響，畫中常見人物活動的場景，如讀書賞畫、迎友喫茶、撫琴對奕等，充滿文人意趣。部分作品更圖文並茂介紹園中景點，引導觀者遊園，亦方便園主遠行時隨身攜帶，以慰藉鄉思。

如程庭鷺（1796-1858）的《北墅八景冊》（1856），畫家所繪的景色，盡見江南市郊園林優雅景致，於此可遠離塵世、養生韜晦，也許是不少文人夢寐以求的理想生活。畫中繪出不同主題，包括「焚香讀書」、「廊下論畫」、「閒話春耕」、「月夜攤書」、「桐蔭品茗」、「竹徑漫步」、「與友嚐酌」、「觀花賞畫」，以詩配畫，寄寓文人的隱逸情懷。

又如顧麟士（1865-1930）的《高梧軒圖》（1921），圍牆內建有樓高兩層的書齋，滿室書香，文人倚案而讀，園內樹木多姿，編植竹林，加上精緻的盆景，以及古樸的太湖石，呈現清幽的環境。畫家設色清麗雅逸，具有淡雅秀麗、清新明快的特色。

文學之旅──詠懷山水

所謂「詩中有畫、畫中有詩」，自唐朝開始，文人常引詩入畫，畫中的圖像與詩文互相呼應，深化主題，引起觀者共鳴。這些畫家，大多是失意的文人，或因宦途挫折、或遭國破家亡之恨，遂借詩畫以抒情解憂。

文徵明（1470-1559）書畫造詣極為全面，其詩、文、畫無一不精，與唐寅、沈周、仇英合稱為「明四家」。他五十七歲辭官歸鄉，回蘇州定居，專事創作。在《竹林深處圖》（1527）中，他引用趙孟頫的詩：「竹林深處小亭開，白鶴徐行啄紫苔。羽扇不搖紗帽側，晚涼青鳥忽飛來。」以寫景抒情。樹後的離群孤鶴，頗有自況之意。

明末畫家文從簡（1574-1648）為文徵明曾孫，入清後退居林下，以書畫自娛。在《松蔭書屋圖》中，他藉王維《春日與裴迪過新昌里訪呂逸人不遇》的詩意，把文人隱逸孤高之情，呈現紙上。原詩為：

桃源一向絕風塵，柳市南頭訪隱淪。
到門不敢題凡鳥，看竹何須問主人。
城上青山如屋裡，東家流水入西鄰。
閉戶著書多歲月，種松皆老作龍鱗。

畫家以末二句入畫，繪出主人親手栽種的松樹已經很老了，樹的表皮都像龍麟一樣，可見主人歸隱此地多時，著書立說亦久矣。

靈性之旅——仿古山水

中國畫素有所謂「仿古」一支，畫家透過「仿」前人的特徵和風格，同時亦會融入個人的感情及時代風格。師法古人，當然離不開前輩大師，如董源擅長以「披麻皴」繪畫江南鬆軟的丘陵土山；米芾著名的側筆「米家點」，營造煙雨淒迷的景色；范寬細碎的「雨點皴」表現陝西華山的侵蝕地貌；倪瓚逸筆草草的「折帶皴」，表現水岸岩石斷層，還有一河兩岸構圖等。他們的畫法各有特色，風格經典，已成為一代宗師。

元四家的黃公望（1269-1354），用長「披麻皴」表現土山多林的地帶，更符合江南水鄉一帶的山石體貌。王原祁（1642-1715）的《仿黃公望山水圖》（1703）追摹其風格，筆致細密嚴謹，畫中以「披麻皴」所繪的山石及平面坡台、橫點小樹、淺絳山水等，可見黃公望的特色。前景松樹高聳挺拔，礬頭石塊緊扣，峰巒渾厚起伏，層層向上，可見王原祁在經營位置上別具心思。

楊晉（1644-1728）是清代宮廷畫家，其《仿沈周江山勝覽圖卷》（1710），正如畫題所述，圖中的人物造型及風格，均仿自明代吳門畫派的沈周。畫卷描繪的盡是文人遣興的題材，例如遊山、聽瀑、清話、眺帆、放棹等閒適活動。畫家行筆方禿，以雅淡花青及赭石設色，書法題字都帶有沈周的風格。

動畫短片——全景式山水

為配合這個別出心裁的展覽，館方還特別製作了一部以全景式山水作布局的動畫短片，重新演繹傳統中國山水藝術的獨有景致，讓觀眾如親臨其境。

短片以楊晉的《仿沈周江山勝覽圖》為主軸，中間亦穿插了展覽中十多張畫作，讓觀眾與畫中人物同行，一起遊山玩水，穿梭於不同題材的山水畫作中，沿途飽覽名山峻嶺，尋覓昔日帝王足跡，體驗清溪垂釣、漫步竹林及觀瀑聽泉……探索可行、可望、可遊、可居之道。

是次展覽的入口，在設計方面，亦模仿龔賢《山水圖》中的洞窟，邀請觀者通往超越時空的世界，欣賞畫家筆下的大自然面貌。

朱瑞平亦指出，導覽手冊中有特別設計的6個「旅遊路線」的印章圖案，讓觀眾有如遊客收集印章的感覺。此外，展廳中每幅畫作的作品介紹上，均標有其所屬「旅遊路線」的印章圖案，讓觀眾更清晰地體驗不同路線的特色。

「心動．山水」的第一期展覽展出27件山水畫作，展期至明年2月中旬。朱瑞平表示，第二期展覽將繼續保留6條「旅遊路線」的設計，並更新安排畫作。

疫情期間，大家無法出外旅遊，未能登山涉水，喜愛藝術的朋友，何不走進香港藝術館，來一趟洗滌心靈的山水之旅？

「心動．山水──虛白齋藏畫選粹（一）」展覽
日期︰即日至2022年2月16日
地點︰香港藝術館3樓虛白齋藏中國書畫館（尖沙嘴梳士巴利道10號）

馮珍今

出生、成長於香港。自小是個「書癡」，及長卻成了「影癡」。早歲畢業於中大新亞書院中文系，其後獲中大教育碩士。從事教育工作多年，遊學巴黎一年。現為自由寫作人，兼及寫作教學。近年喜遊走四方，亦愛讀書、寫作……著有散文集《見雪在巴黎》、《我的學生二三事》、《不一樣的學生》、《字裏風景》、《字旅人間》，童書《奇幻泡泡與石頭貓》、《中國人的故事：詩人和小說家的才華》，遊記《走進中亞三國——尋找絲路的故事》，人物專訪《字旅相逢》、《字旅再相逢》及《字旅樂相逢》；另編有《中學生文學精讀．劉以鬯》、《指空敲石看飛雲——小思散文集》等書。